卒之都係想講下隻碟...
2017年俾我最大驚喜既就係依隻2016年發行(?)既專輯
夢遊病者 - 5772
https://vnkv.bandcamp.com/album/5772
夢遊病者係一隊唔知由邊到爆出黎既樂隊 由三位來至日本 美國 俄羅斯既神秘成員所組成
佢地既音樂 就好似佢地既出現方式一樣 不可預測
5772係一張令我眼花繚亂既專輯 樂隊所行既每一步都係不按常理出牌 誇國合作既音樂都各自展現左唔同既傳統 開首曲 Empty Urns 係一首節奏加快既doom metal 配合大膽既即興結他演出同來自遠處既咆哮 立即展現樂隊既多樣性 當我以為成張專輯都會朝住依種偏horror形式行既時候 White Linen 就用精彩既jazzy drumming同強而有力既drone metal再一次吸引住我 而當 Plain Wood 用唔傳統既音色去玩傳統既power thrash同blues melody時 我就知道佢地將依隻作品當成唔同styles既showcase 實驗味同概念感十足 一發不可收拾
5772 每一首歌都差唔多濃縮到淥一個杯面既時間 而每一首歌既平衡感其實做到非常之好 所以即使每首歌既訊息量都非常大 我都唔會感到疲勞 夢遊病者依個名改得好貼切 因為主唱表現得非常溫婉 盡量維持係夢境入面咆哮既感覺 我什至覺得莫非依種就係grindcore入面既dream pop?
雖然我好讚嘆樂隊優秀既演出同編曲 但都唔及我對依隻碟既「感覺」黎得強烈
我一直認為電影語言同音樂語言係同出一轍 就係可以用突破語言界限既方式去同觀眾交流
我地都鐘意 Taxi Driver 入面既 Travis 因為"you takin to me"既一段戲 依個行為我地每個人都做過 即使大家對白都不盡相同 但孤單感永遠都存在 永遠都一樣 Travis 望住鏡中既自己 就好似觀眾透過大銀幕望住鏡前既自己一樣
不經不覺就會被電影語言吸引 將自身同電影接軌
Black Ribbon 相信就係整張碟既主打 除左將頭三首歌用過既技巧一次過晒冷外 其音樂語言所表現出黎既強大張力都係屬於專輯之最 重複呢喃既句子 每一段riffing尾加插既high notes 有如用音符抽寫緊一個問號 反覆咁同聽眾對話 而當主唱既無力感滲透入聽眾內心後
不經不覺就會被音樂語言吸引 將自身同音樂接軌
No Flowers 係我第二鐘意既歌 shoegazey post rock俾我既感覺就好似當年sony開始提倡hi res音樂/ 音符電子化時 GYBE 包咬頸出既黑白首部曲咁 演奏住嚴謹編排既帶噪音符去強調帶電音樂應該要有既質感 5772又同時用psyche metal既方式向 Dinosaur Jr/ Boris 依類noise rock巨band致敬 係整隻碟最悅耳 最唔瘋狂 最可以令我愉悅既歌曲
仿間叫佢地係insane raw black metal 我唔同意 第一raw black metal係對佢地才華既輕視 第二係佢地一D都唔痴線 佢地就係陳某筆下既張翼德 須係不為人理解既非主流打扮 但做事粗中帶幼 音樂特質器宇非凡 唯一可以形容到既 就係聽完依張專輯後 你會發現佢地係
帶夢遊病者特色的新迷幻主義
我唔可能每一次聽都會有好似第一次聽感有"It blows my fucking mind"咁既亢奮感覺 但隨住我對佢地既音樂愈來愈投入 可以開始感受得到佢地既精神 可以話係另一種震撼 由專輯既封面 樂隊既自我介紹 專輯既發行時間 離經叛道既音樂 由外到內再到返外 無不表達緊Going in blind on music依個咁特別既慨念同哲學
10/10
我極度推薦依隻碟 即使你可能永遠唔會感受到extreme音樂既魅力 但你可以試下扭轉下審美觀 什至係放下身段 去感受下依一個類別當中既好音樂 究竟係乜野一回事