[羊文學][4] 羊文学 TOUR 2024 | 推しの子ED「Burning」
Hitsujibungaku
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咁都搵到
IG Story share左先post咋
Crunchyroll篇文出埋MV條link
但係條片係unlisted，仲未premiere
但係條片係unlisted，仲未premiere
係喎
條片應該係特登unlist嘅
crunchroll exclusive嘛
條片應該係特登unlist嘅
crunchroll exclusive嘛
Hitsujibungaku - Burning (Hitsujibungaku ASIA TOUR 2024 ver.)
https://youtu.be/tFEl2bclbTk
https://youtu.be/tFEl2bclbTk
2024.8.11 200K
呢度好似冇人入鏡
羊文学
ROCK IN JAPAN FESTIVAL 2024
LOTUS STAGE 8/12(月・振休)12:30～
セットリスト
01. 光るとき
02. GO!!!
03. Burning
04. OOPARTS
05. あいまいでいいよ
06. 永遠のブルー
07. more than words
08. FOOL
https://rockinon.com/quick/rijf2024/detail/209903
ROCK IN JAPAN FESTIVAL 2024
LOTUS STAGE 8/12(月・振休)12:30～
セットリスト
01. 光るとき
02. GO!!!
03. Burning
04. OOPARTS
05. あいまいでいいよ
06. 永遠のブルー
07. more than words
08. FOOL
https://rockinon.com/quick/rijf2024/detail/209903
【ROCK IN JAPAN FESTIVAL 2024】DAY5 ライブ映像Short ver.
https://youtu.be/D2bAyL3Mc1Y?si=tJXUKdbknP1k6UXF&t=82
1:22 - 2:02 more than words／羊文学
https://youtu.be/D2bAyL3Mc1Y?si=tJXUKdbknP1k6UXF&t=82
1:22 - 2:02 more than words／羊文学
[Media]
2024.8.13
https://www.houyhnhnm.jp/feature/888582/
soft soul, prickly eyes
ステージと表現の狭間で。ゆれる羊文学の心。
在舞台和表現之間。 搖曳的羊文学之心。
7月16日，羊文学站在惠比壽Liquidroom的舞台上，表現出音樂的溫暖感。她們負責了人氣電視動畫《咒術迴戰》第2期「澀谷事變」和《【推しの子】》第2期的片尾主題曲，今年也展開了亞洲巡演。她們在主流音樂圈中確實地提高了存在感。然而，她們對音樂的態度並沒有改變。在不迎合潮流、表現出自己的音樂與主流舞台之間，她們的心情如何波動呢？讓我們來探尋羊文学內心的細微動向。
表現したいことを模索したり、進化できるようにがんばっている。
在尋找想要表達的東西，並努力進化。
── 前陣子，我去看了你們在迎來20週年的Liquidroom的現場表演。兩位與其說是酷酷地演奏，更像是享受著現場的感覺，是否有意識到什麼特別的事情呢？
河西：今年是我們第三次參加Liquidroom的周年紀念活動。每次參加這個活動，我們都會將自己喜歡的歌曲放入曲目表，心情相對自由。巡演時，我們會積極加入新曲，參加音樂節時，因為有很多新觀眾，我們會演奏代表作。但那天是慶祝活動，所以讓大家一起享受是我們的主要目的之一。
── 平時的演出總給人一種緊張感十足的印象，但這次好像看到了不一樣的一面。音質也非常棒。
塩塚：巡演時，我們會在不同規模的會場中盡力表演，但我們畢竟是從Live house起家的，所以在像Liquidroom這樣的地方演出還是特別有趣。
── 感覺這幾年羊文学周遭的環境發生了很大變化，作為當事人，你們有什麼樣的感受呢？
塩塚：我感覺Instagram的追蹤者增加了（笑）。另外能在海外演出也讓我很開心。
河西：海外演出很有趣，因為可以去到自己從未去過的地方。雖然是第一次到的地方，卻有這麼多觀眾前來支持，而且大家還會一起唱歌。
── 去年你們為電視動畫《咒術迴戰》第2季「涉谷事變」製作了片尾曲，最近也負責了《【推しの子】》第2季的片尾曲。隨著你們作為主流樂隊的活動增多，音樂風格仍然沒有發生巨大變化，感覺你們還是堅持做自己想做的事情。
塩塚：周圍的音樂人很多都很靈巧，能夠應對各種困難的挑戰，但我們不太擅長做複雜的事。所以當聽到那些經過精心打磨的音樂時，我就單純地覺得很了不起。我們也希望自己能做得更好。不過，我們正在自己力所能及的範圍內，努力尋找想要表達的東西，並且作為樂隊努力進化。
河西：即便如此，我們對旋律總是非常講究，而且每次創作新曲時都在進步。
── 新曲《Burning》也是如此嗎？
河西：《Burning》也是這樣，過去為配合主題創作的歌曲也是如此。我覺得我們在旋律上有了很大的進步，能夠讓大家更好地感受到。
塩塚：能從成員那裡聽到這樣的話，真是太感謝了（笑）。
── 你們對日本音樂界有什麼看法嗎？像羊文学這樣的三人編制樂隊，而且還保持著直接的搖滾音樂風格，過去有很多，但現在似乎越來越少了。
河西：確實，在日本的主流音樂圈裡，像我們這樣只用三種樂器演奏的簡單樂隊已經不多見了。
塩塚：我覺得我們很幸運。雖然重複了，但我們真的只會這樣做。當我聽到GEMN製作的《【推しの子】》片頭曲時，我就想「就是這個！」。它很好地表現了原作的世界，而且在90秒的時間內，不是簡單地把A旋律、B旋律和副歌放在一起，而是超越了這些概念。我有時會感覺自己被困在這90秒的框架內，這讓我感到困惑。
所以我真的希望能做得更細緻一點。我也會看排行榜，聽各種音樂，我喜歡milet的音樂，也覺得tuki.的聲音很美，還有ずっと真夜中でいいのに的歌我也常聽。我也很喜歡YOASOBI的《Biri-Biri》，但那不是我能創作的曲風。目前我們只是盡力做我們能做的事情。
ポップでファンキーな曲と、『Burning』みたいに演奏しやすい曲をつくった。
創作了流行且帶有趣味的歌曲，也創作了像《Burning》這樣易於演奏的歌曲。
──《Burning》是一首比以往更具沉重音效的歌曲，我感覺它有很強的另類元素。
塩塚：結果就是這樣的。我們的音樂經常被稱為“鞋 gaze”，但其實我平時不太聽這種音樂。不過，最近有人推薦我聽了一些，發現很酷，所以我就想試試看。於是我把吉他的音效調得更失真，結果就創作出了這樣的音樂。不過，我很喜歡這種音效。
──在這個時代，能在主流音樂圈中演奏如此濃重另類風格的樂隊已經越來越少了。而你們在電視動畫的片尾曲中這麼做，感覺也體現了樂隊的想法。
塩塚：其實當時還有另一首流行的曲子作為候選。我們當時老實說以為會選那首，所以就創作了另一首像《Burning》這樣易於演奏的歌曲。結果最後卻選了這首。
河西：當時我們也感到驚訝，心想「竟然是這首！」（笑）。我們還和工作人員討論過會選哪一首。我是《Burning》派的，所以當時覺得太好了！
──這首歌在現場演出中絕對會讓氣氛高漲吧。
河西：沒錯，這首歌在現場表演中非常有感染力。
塩塚：另一首歌的風格則更有趣一些。
河西：對，那首歌的節奏更快。雖然那也是一首很棒的曲子。
──那首歌不會發行嗎？
塩塚：嗯，不太確定。因為那首歌是為《推しの子》而創作的，所以不好說。
(1/2)
2024.8.13
https://www.houyhnhnm.jp/feature/888582/
soft soul, prickly eyes
ステージと表現の狭間で。ゆれる羊文学の心。
在舞台和表現之間。 搖曳的羊文学之心。
7月16日，羊文学站在惠比壽Liquidroom的舞台上，表現出音樂的溫暖感。她們負責了人氣電視動畫《咒術迴戰》第2期「澀谷事變」和《【推しの子】》第2期的片尾主題曲，今年也展開了亞洲巡演。她們在主流音樂圈中確實地提高了存在感。然而，她們對音樂的態度並沒有改變。在不迎合潮流、表現出自己的音樂與主流舞台之間，她們的心情如何波動呢？讓我們來探尋羊文学內心的細微動向。
羊文学 Profile由塩塚モエカ（主唱，吉他）、河西ゆりか（貝斯，和聲）、フクダヒロア（鼓手，和聲）組成的另類搖滾樂團。他們持續以獨立身分活動，自2020年起隸屬於F.C.L.S.（索尼音樂娛樂）。至今已發表四張完整專輯。2023年，他們負責電視動畫《咒術迴戰》第2期「澀谷事變」的片尾主題曲。目前他們也負責正在播出的電視動畫《【推しの子】》第2期的片尾主題曲。2024年，樂團展開了首次亞洲巡演，人氣已經不只限於日本國內。表現したいことを模索したり、進化できるようにがんばっている。
在尋找想要表達的東西，並努力進化。
── 前陣子，我去看了你們在迎來20週年的Liquidroom的現場表演。兩位與其說是酷酷地演奏，更像是享受著現場的感覺，是否有意識到什麼特別的事情呢？
河西：今年是我們第三次參加Liquidroom的周年紀念活動。每次參加這個活動，我們都會將自己喜歡的歌曲放入曲目表，心情相對自由。巡演時，我們會積極加入新曲，參加音樂節時，因為有很多新觀眾，我們會演奏代表作。但那天是慶祝活動，所以讓大家一起享受是我們的主要目的之一。
── 平時的演出總給人一種緊張感十足的印象，但這次好像看到了不一樣的一面。音質也非常棒。
塩塚：巡演時，我們會在不同規模的會場中盡力表演，但我們畢竟是從Live house起家的，所以在像Liquidroom這樣的地方演出還是特別有趣。
── 感覺這幾年羊文学周遭的環境發生了很大變化，作為當事人，你們有什麼樣的感受呢？
塩塚：我感覺Instagram的追蹤者增加了（笑）。另外能在海外演出也讓我很開心。
河西：海外演出很有趣，因為可以去到自己從未去過的地方。雖然是第一次到的地方，卻有這麼多觀眾前來支持，而且大家還會一起唱歌。
── 去年你們為電視動畫《咒術迴戰》第2季「涉谷事變」製作了片尾曲，最近也負責了《【推しの子】》第2季的片尾曲。隨著你們作為主流樂隊的活動增多，音樂風格仍然沒有發生巨大變化，感覺你們還是堅持做自己想做的事情。
塩塚：周圍的音樂人很多都很靈巧，能夠應對各種困難的挑戰，但我們不太擅長做複雜的事。所以當聽到那些經過精心打磨的音樂時，我就單純地覺得很了不起。我們也希望自己能做得更好。不過，我們正在自己力所能及的範圍內，努力尋找想要表達的東西，並且作為樂隊努力進化。
河西：即便如此，我們對旋律總是非常講究，而且每次創作新曲時都在進步。
── 新曲《Burning》也是如此嗎？
河西：《Burning》也是這樣，過去為配合主題創作的歌曲也是如此。我覺得我們在旋律上有了很大的進步，能夠讓大家更好地感受到。
塩塚：能從成員那裡聽到這樣的話，真是太感謝了（笑）。
── 你們對日本音樂界有什麼看法嗎？像羊文学這樣的三人編制樂隊，而且還保持著直接的搖滾音樂風格，過去有很多，但現在似乎越來越少了。
河西：確實，在日本的主流音樂圈裡，像我們這樣只用三種樂器演奏的簡單樂隊已經不多見了。
塩塚：我覺得我們很幸運。雖然重複了，但我們真的只會這樣做。當我聽到GEMN製作的《【推しの子】》片頭曲時，我就想「就是這個！」。它很好地表現了原作的世界，而且在90秒的時間內，不是簡單地把A旋律、B旋律和副歌放在一起，而是超越了這些概念。我有時會感覺自己被困在這90秒的框架內，這讓我感到困惑。
所以我真的希望能做得更細緻一點。我也會看排行榜，聽各種音樂，我喜歡milet的音樂，也覺得tuki.的聲音很美，還有ずっと真夜中でいいのに的歌我也常聽。我也很喜歡YOASOBI的《Biri-Biri》，但那不是我能創作的曲風。目前我們只是盡力做我們能做的事情。
ポップでファンキーな曲と、『Burning』みたいに演奏しやすい曲をつくった。
創作了流行且帶有趣味的歌曲，也創作了像《Burning》這樣易於演奏的歌曲。
──《Burning》是一首比以往更具沉重音效的歌曲，我感覺它有很強的另類元素。
塩塚：結果就是這樣的。我們的音樂經常被稱為“鞋 gaze”，但其實我平時不太聽這種音樂。不過，最近有人推薦我聽了一些，發現很酷，所以我就想試試看。於是我把吉他的音效調得更失真，結果就創作出了這樣的音樂。不過，我很喜歡這種音效。
──在這個時代，能在主流音樂圈中演奏如此濃重另類風格的樂隊已經越來越少了。而你們在電視動畫的片尾曲中這麼做，感覺也體現了樂隊的想法。
塩塚：其實當時還有另一首流行的曲子作為候選。我們當時老實說以為會選那首，所以就創作了另一首像《Burning》這樣易於演奏的歌曲。結果最後卻選了這首。
河西：當時我們也感到驚訝，心想「竟然是這首！」（笑）。我們還和工作人員討論過會選哪一首。我是《Burning》派的，所以當時覺得太好了！
──這首歌在現場演出中絕對會讓氣氛高漲吧。
河西：沒錯，這首歌在現場表演中非常有感染力。
塩塚：另一首歌的風格則更有趣一些。
河西：對，那首歌的節奏更快。雖然那也是一首很棒的曲子。
──那首歌不會發行嗎？
塩塚：嗯，不太確定。因為那首歌是為《推しの子》而創作的，所以不好說。
(1/2)
これだけ大きくなっても満足と思えないのはなんでだろう。
這麼大規模的成就為什麼仍然感覺不滿足呢？
──對於《推しの子》，你們兩位都仔細閱讀了原作。對於這部作品，你們打算創作什麼樣的歌曲呢？
塩塚：作品中有很多角色，每個人都有各自的煩惱。我們感受到作品的魅力在於，對這些複雜情感的描繪非常細緻。主人公アクア的父母被殺，故事展開為一場復仇劇，而アクア的人類情感波動非常有趣。不僅是アクア，還有其他各種角色，我在創作《Burning》的時候也試著去想像他們的感受。
──在創作過程中遇到的困難是什麼？
塩塚：因為角色眾多，情感多樣，不知道該集中在哪些方面。雖然想要表達自己想要的感覺，但有些角色無法做到這一點，每個人都有自己的痛苦。雖然如果做一首與愛的喪失相關的歌曲會比較容易理解，且與故事相符，但我自己卻無法產生共鳴。所以，找到自己能夠共鳴的點是相當困難的。
──塩塚さん和河西さん作為羊文学的成員站在舞台上，從最初的獨立音樂起步，逐漸擴大成為主流樂隊。這過程中一定有過不安、痛苦和掙扎。我自己猜測，這些現實中的挑戰與原作中描繪的情境有些相似。
河西：當我第一次聽到這首歌時，我能感受到歌詞是圍繞《推しの子》的故事創作的。但我也覺得，有些地方與我自己的現實世界是可以共鳴的。
塩塚：從獨立音樂時期開始，每年我們的舞台都會稍微擴大，成為主流之後可能不太容易看出這些變化，但我仍然覺得自己在不斷變化。可是，即使達到這樣的規模，為什麼還會感到不滿足呢？《Burning》就是這樣的歌曲。
塩塚：我覺得這最終還是自己的問題。在《推しの子》中，主人公沒有意識到這點，或者說沒有面對這個問題，因此只會增強自我表現欲，反而會傷害自己。我把這種心情寫進了這首歌裡。
──隨著樂隊的影響力擴大，會不會產生一些內心的掙扎？
塩塚：與人合作的人數越來越多，我又不擅長表達，這樣就會讓我思考如何用語言傳達自己的想法。這是一種困擾。我也擔心自己什麼事都揽在身上，可能會讓其他成員感到忙碌和辛苦。雖然我當初選擇成為音樂人是因為不擅長在組織中工作，但現在這樣的環境是否真的符合我們的期望呢？我需要好好處理這些事，但沒有上司或同事。當然，成員們在這裡，但最終還是要靠自己去考慮和決定，這真的很困難。
──你們兩位希望作為樂隊達到什麼樣的狀態呢？
塩塚：我們的目標是在大約三年內，成為一支無論做什麼都被允許的樂隊。我們在為此努力（笑）。
河西：對（笑）。趁現在還能做什麼就先做吧。
──在這三年內，提升樂隊的說服力是你們的目標嗎？
塩塚：是的。目前我們仍然處於新人階段，所以希望能夠穩固羊文学這個樂隊的地位。我們希望能在海外也讓自己的名字被廣泛認識。還想進一步擴大亞洲巡演的規模，並前往歐洲和美國等地。
河西：確實如此。
自分たちの魅力を瞬間的に伝えるにはどうしたらいいか。
如何瞬間傳達出我們的魅力？
──今年8月開始將啟動全國巡演，關於“soft soul, prickly eyes”這個主題，有什麼樣的情感在其中呢？
塩塚：曾經擁有柔軟的靈魂，但經歷了很多事情，眼睛變得尖銳了。以這樣的形象命名了這個標題。今年下半年，我們希望能夠更放鬆地進行演出。雖然我們會考慮各種演出方式，但主要是希望能夠讓自己不要過於緊張，能以自由的心情來臨，像7月在Liquidroom的演出一樣，希望能以最自然的狀態巡演。
──進行亞洲巡演後，創作了《Burning》，希望能放鬆一下。
塩塚：對。4月在橫濱Arena演出後，回顧那段過程，感覺非常辛苦。今年我們希望能夠做自己想做的事。當然，我們會做好應做的事情，但我們也想重新審視自己，確定最佳狀態的巡演。演出結束後，我們可能會在明年繼續努力。
──對未來的活動，如果有具體的成長計劃，能否告訴我們一下？
塩塚：我希望能夠在不利的情況下也能進行積極的演出。比如在音樂節上，當觀眾中有很多人不認識我們的時候，我們該如何在舞台上進行壓倒性的演出呢？最近我經常考慮這些問題。我想要更加研究演出。
──在主場有很多粉絲的時候，會比較輕鬆，但在其他情況下，你們是以什麼樣的心情上台的呢？
塩塚：如果有觀眾看起來不太有興趣，我希望能夠通過音樂讓他們露出笑容。我會帶著這樣的心情上台。但有時候觀眾的情緒狀態我無法掌握，那樣的時候會非常焦慮，會擔心大家的情緒不高漲（笑）。
河西：我在思考如何瞬間傳達我們的魅力。在不利的情況下，表面的部分會特別突出。我希望未來的演出能夠進一步進化。
塩塚：在這種情況下，我們通常會設計一份考慮到第一次來的觀眾的曲目單，但最近我開始覺得我們可以嘗試更多不同的東西。
河西：我們在7月的Liquidroom演出時也覺得有很多是第一次來的觀眾，但大家都玩得很開心。所以，我希望未來能夠保持這種狀態來進行演出。
(2/2)
這麼大規模的成就為什麼仍然感覺不滿足呢？
──對於《推しの子》，你們兩位都仔細閱讀了原作。對於這部作品，你們打算創作什麼樣的歌曲呢？
塩塚：作品中有很多角色，每個人都有各自的煩惱。我們感受到作品的魅力在於，對這些複雜情感的描繪非常細緻。主人公アクア的父母被殺，故事展開為一場復仇劇，而アクア的人類情感波動非常有趣。不僅是アクア，還有其他各種角色，我在創作《Burning》的時候也試著去想像他們的感受。
──在創作過程中遇到的困難是什麼？
塩塚：因為角色眾多，情感多樣，不知道該集中在哪些方面。雖然想要表達自己想要的感覺，但有些角色無法做到這一點，每個人都有自己的痛苦。雖然如果做一首與愛的喪失相關的歌曲會比較容易理解，且與故事相符，但我自己卻無法產生共鳴。所以，找到自己能夠共鳴的點是相當困難的。
──塩塚さん和河西さん作為羊文学的成員站在舞台上，從最初的獨立音樂起步，逐漸擴大成為主流樂隊。這過程中一定有過不安、痛苦和掙扎。我自己猜測，這些現實中的挑戰與原作中描繪的情境有些相似。
河西：當我第一次聽到這首歌時，我能感受到歌詞是圍繞《推しの子》的故事創作的。但我也覺得，有些地方與我自己的現實世界是可以共鳴的。
塩塚：從獨立音樂時期開始，每年我們的舞台都會稍微擴大，成為主流之後可能不太容易看出這些變化，但我仍然覺得自己在不斷變化。可是，即使達到這樣的規模，為什麼還會感到不滿足呢？《Burning》就是這樣的歌曲。
塩塚：我覺得這最終還是自己的問題。在《推しの子》中，主人公沒有意識到這點，或者說沒有面對這個問題，因此只會增強自我表現欲，反而會傷害自己。我把這種心情寫進了這首歌裡。
──隨著樂隊的影響力擴大，會不會產生一些內心的掙扎？
塩塚：與人合作的人數越來越多，我又不擅長表達，這樣就會讓我思考如何用語言傳達自己的想法。這是一種困擾。我也擔心自己什麼事都揽在身上，可能會讓其他成員感到忙碌和辛苦。雖然我當初選擇成為音樂人是因為不擅長在組織中工作，但現在這樣的環境是否真的符合我們的期望呢？我需要好好處理這些事，但沒有上司或同事。當然，成員們在這裡，但最終還是要靠自己去考慮和決定，這真的很困難。
──你們兩位希望作為樂隊達到什麼樣的狀態呢？
塩塚：我們的目標是在大約三年內，成為一支無論做什麼都被允許的樂隊。我們在為此努力（笑）。
河西：對（笑）。趁現在還能做什麼就先做吧。
──在這三年內，提升樂隊的說服力是你們的目標嗎？
塩塚：是的。目前我們仍然處於新人階段，所以希望能夠穩固羊文学這個樂隊的地位。我們希望能在海外也讓自己的名字被廣泛認識。還想進一步擴大亞洲巡演的規模，並前往歐洲和美國等地。
河西：確實如此。
自分たちの魅力を瞬間的に伝えるにはどうしたらいいか。
如何瞬間傳達出我們的魅力？
──今年8月開始將啟動全國巡演，關於“soft soul, prickly eyes”這個主題，有什麼樣的情感在其中呢？
塩塚：曾經擁有柔軟的靈魂，但經歷了很多事情，眼睛變得尖銳了。以這樣的形象命名了這個標題。今年下半年，我們希望能夠更放鬆地進行演出。雖然我們會考慮各種演出方式，但主要是希望能夠讓自己不要過於緊張，能以自由的心情來臨，像7月在Liquidroom的演出一樣，希望能以最自然的狀態巡演。
──進行亞洲巡演後，創作了《Burning》，希望能放鬆一下。
塩塚：對。4月在橫濱Arena演出後，回顧那段過程，感覺非常辛苦。今年我們希望能夠做自己想做的事。當然，我們會做好應做的事情，但我們也想重新審視自己，確定最佳狀態的巡演。演出結束後，我們可能會在明年繼續努力。
──對未來的活動，如果有具體的成長計劃，能否告訴我們一下？
塩塚：我希望能夠在不利的情況下也能進行積極的演出。比如在音樂節上，當觀眾中有很多人不認識我們的時候，我們該如何在舞台上進行壓倒性的演出呢？最近我經常考慮這些問題。我想要更加研究演出。
──在主場有很多粉絲的時候，會比較輕鬆，但在其他情況下，你們是以什麼樣的心情上台的呢？
塩塚：如果有觀眾看起來不太有興趣，我希望能夠通過音樂讓他們露出笑容。我會帶著這樣的心情上台。但有時候觀眾的情緒狀態我無法掌握，那樣的時候會非常焦慮，會擔心大家的情緒不高漲（笑）。
河西：我在思考如何瞬間傳達我們的魅力。在不利的情況下，表面的部分會特別突出。我希望未來的演出能夠進一步進化。
塩塚：在這種情況下，我們通常會設計一份考慮到第一次來的觀眾的曲目單，但最近我開始覺得我們可以嘗試更多不同的東西。
河西：我們在7月的Liquidroom演出時也覺得有很多是第一次來的觀眾，但大家都玩得很開心。所以，我希望未來能夠保持這種狀態來進行演出。
(2/2)
Chill Club 推介 | 第1105集 | 2024-08-16 | ViuTV
https://viu.tv/encore/chill-club-song-promotion/chill-club-song-promotione110520240816
https://viu.tv/encore/chill-club-song-promotion/chill-club-song-promotione110520240816
