[羊文學][4] 羊文学 TOUR 2024 | 推しの子ED「Burning」
Hitsujibungaku
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好似係動漫節之類嘅嘢
美國Tour中間攝一場掛
美國Tour中間攝一場掛
咁chur 年頭
不過tour 應該相對輕鬆冇咁密冇咁多站
不過tour 應該相對輕鬆冇咁密冇咁多站
月9ドラマ主題曲
[Report]
2024.12.24
https://natalie.mu/music/news/604292
羊文学、ファンとの距離感を噛み締めた恒例クリスマスライブ「まほうがつかえる」東京公演
羊文学 與粉絲拉近距離的年度聖誕演唱會「まほうがつかえる」東京公演
羊文学的年度聖誕演唱會「まほうがつかえる2024」於12月10日在東京的LINE CUBE SHIBUYA（澀谷公會堂）舉行，今天24日則在大阪的節日音樂廳登場。本文將為大家帶來東京公演的報導。
塩塚モエカ（Vo, G）與河西ゆりか（B）攜手支援鼓手ユナ（Dr / ex. CHAI）一同現身舞台，演出以收錄於第二張主流專輯《our hope》的歌曲「くだらない」揭開序幕。安靜而有力的樂團聲音，搭配淡淡哀愁的歌聲，將場內籠罩在夢幻氛圍中。隨後，以輕快旋律與後半段充滿張力的噪音吉他，帶來強烈對比的「砂漠のきみへ」，讓現場氣氛升溫；接著以「光るとき」和「パーティーはすぐそこ」等演唱會必備的熱門曲目接連演出，從一開始便讓觀眾興奮不已。
羊文学用電影《かくしごと》主題曲「tears」以及描寫「與AI的戀愛」主題的科幻氛圍情歌「Flower」這類細膩的作品，描繪出美麗又短暫的世界。隨後，以「FOOL」和「Burning」這兩首強烈而帶有噪音的歌曲展現寬廣的表現力，呈現令人印象深刻的舞台。在演唱會中段，「more than words」的前奏響起，觀眾席響起熱烈掌聲；當演唱聖誕歌曲「1999」這首廣受歡迎的作品時，多個鏡面球折射出光芒，為場內帶來夢幻般的景象。
塩塚回顧今年的活動，說道：「2024年是讓心情變得自由的一年，明年感覺可以作為人、作為音樂家挑戰更多事情。這是因為透過巡演和今天的演唱會，我們與大家的距離變得更近了。真的很感謝你們來到這裡。」她還提到，本次演唱會的周邊商品「まほうがつかえるピンバッジ2024」之所以採用橙色設計，是「臨時決定採用了多次支撐我們的特別鼓手ユナ的髮色橙色設計」，以此感謝在フクダヒロア（Dr）活動休止後陪伴樂團多次演出的ユナ。
在祥和的氣氛中，羊文学用獨立音樂時期的歌曲「マフラー」重新開始表演。接下來在「GO!!!」中，河西帶動觀眾進行大合唱，營造出極具凝聚力的舞台氛圍。隨後透過「あいまいでいいよ」帶來清新而充滿力量的樂團聲音，最後以「ワンダー」在場內描繪出壯麗星空，為「まほうがつかえる2024」東京公演畫下完美句點。
羊文学「まほうがつかえる2024」2024年12月10日 LINE CUBE SHIBUYA（渋谷公会堂）
01. くだらない
02. 砂漠のきみへ
03. 光るとき
04. パーティーはすぐそこ
05. キャロル
06. tears
07. Flower
08. マヨイガ
09. FOOL
10. Burning
11. OOPARTS
12. more than words
13. 1999
14. マフラー
15. GO!!!
16. あいまいでいいよ
17. ワンダー
2024.12.24
https://natalie.mu/music/news/604292
羊文学、ファンとの距離感を噛み締めた恒例クリスマスライブ「まほうがつかえる」東京公演
羊文学 與粉絲拉近距離的年度聖誕演唱會「まほうがつかえる」東京公演
羊文学的年度聖誕演唱會「まほうがつかえる2024」於12月10日在東京的LINE CUBE SHIBUYA（澀谷公會堂）舉行，今天24日則在大阪的節日音樂廳登場。本文將為大家帶來東京公演的報導。
塩塚モエカ（Vo, G）與河西ゆりか（B）攜手支援鼓手ユナ（Dr / ex. CHAI）一同現身舞台，演出以收錄於第二張主流專輯《our hope》的歌曲「くだらない」揭開序幕。安靜而有力的樂團聲音，搭配淡淡哀愁的歌聲，將場內籠罩在夢幻氛圍中。隨後，以輕快旋律與後半段充滿張力的噪音吉他，帶來強烈對比的「砂漠のきみへ」，讓現場氣氛升溫；接著以「光るとき」和「パーティーはすぐそこ」等演唱會必備的熱門曲目接連演出，從一開始便讓觀眾興奮不已。
羊文学用電影《かくしごと》主題曲「tears」以及描寫「與AI的戀愛」主題的科幻氛圍情歌「Flower」這類細膩的作品，描繪出美麗又短暫的世界。隨後，以「FOOL」和「Burning」這兩首強烈而帶有噪音的歌曲展現寬廣的表現力，呈現令人印象深刻的舞台。在演唱會中段，「more than words」的前奏響起，觀眾席響起熱烈掌聲；當演唱聖誕歌曲「1999」這首廣受歡迎的作品時，多個鏡面球折射出光芒，為場內帶來夢幻般的景象。
塩塚回顧今年的活動，說道：「2024年是讓心情變得自由的一年，明年感覺可以作為人、作為音樂家挑戰更多事情。這是因為透過巡演和今天的演唱會，我們與大家的距離變得更近了。真的很感謝你們來到這裡。」她還提到，本次演唱會的周邊商品「まほうがつかえるピンバッジ2024」之所以採用橙色設計，是「臨時決定採用了多次支撐我們的特別鼓手ユナ的髮色橙色設計」，以此感謝在フクダヒロア（Dr）活動休止後陪伴樂團多次演出的ユナ。
在祥和的氣氛中，羊文学用獨立音樂時期的歌曲「マフラー」重新開始表演。接下來在「GO!!!」中，河西帶動觀眾進行大合唱，營造出極具凝聚力的舞台氛圍。隨後透過「あいまいでいいよ」帶來清新而充滿力量的樂團聲音，最後以「ワンダー」在場內描繪出壯麗星空，為「まほうがつかえる2024」東京公演畫下完美句點。
羊文学「まほうがつかえる2024」2024年12月10日 LINE CUBE SHIBUYA（渋谷公会堂）
01. くだらない
02. 砂漠のきみへ
03. 光るとき
04. パーティーはすぐそこ
05. キャロル
06. tears
07. Flower
08. マヨイガ
09. FOOL
10. Burning
11. OOPARTS
12. more than words
13. 1999
14. マフラー
15. GO!!!
16. あいまいでいいよ
17. ワンダー
如果冇買開Goods
今年tour啲衫同聖誕啲goods都靚啦
10000/25000円嘅組合應該點砌
今年tour啲衫同聖誕啲goods都靚啦
10000/25000円嘅組合應該點砌
淨係想要張年賀状
有直筆就更好
有直筆就更好樓主咁快就聽厭咗TOMOO
佢個人好花心
阿噪抽唔抽福袋
阿噪抽唔抽福袋
陣間全部都係badge/sticker/keychain，最多加條towel
[Interview]
2024.12.27
羊文学「もっと面白いものを作れる予感がする」 アジア＆全国ツアーや創作の変化で高まった自由度
https://realsound.jp/2024/12/post-1886795.html
羊文学「更有感覺能創作出更有趣的作品」亞巡與全國巡演帶來創作的自由度提升
2023年12月發行的第4張專輯『12 hugs (like butterflies)』後，今年3月成功舉辦首次亞洲巡演，4月於橫濱體育館首度公演，羊文学作為樂團穩健邁進。雖然活動看似順利，但5月時鼓手フクダヒロア因健康調整進入休養期。塩塚モエカ（Vo/Gt）與河西ゆりか（Ba）則加入支援鼓手持續演出，7月進行亞洲巡演追加場次，並於8月底至10月期間完成了樂團史上規模最大的全國巡演『羊文学 TOUR 2024 “soft soul, prickly eyes”』。儘管遭遇挑戰，兩人仍持續向前進，回顧了“2024年的羊文学”。
サポートドラマーを迎えた新編成 演奏への意識変化も
迎來支援鼓手的新陣容 演奏意識也有所轉變
──請分享今年羊文学的狀況。2023年12月發行的第4張專輯『12 hugs (like butterflies)』，對塩塚與河西來說是怎樣的作品？
塩塚モエカ（以下塩塚）：從專輯完成的時候起，感覺一直沒什麼改變，但真的是把想做的事情完整實現了呢。我自己很滿意這張專輯。
河西ゆりか（以下河西）：已經覺得好像是很久以前發行的作品了呢。
塩塚：確實是一年了，感覺一年其實很長呢。而且橫濱體育館（4月21日於神奈川橫濱體育館舉辦的個人公演『羊文学 LIVE 2024 “III”』）算是一個階段，之後才覺得今年的活動開始了。
河西：在橫濱體育館公演之前，其實會想「會是什麼樣子呢？」這樣的感覺呢。
https://youtu.be/zjPtQXnKYuI
塩塚：這次的演出真的感受到觀眾的溫暖支持。一開始我們進場時，大家就已經打開了我們的環形燈（周邊商品），那畫面真的非常漂亮……。我相信每位觀眾的感想都各有不同，但對我們來說，真的很努力地在維持演出的質量。
河西：站上舞台後，也只能全力以赴，做我們能做的事情了。
塩塚：後來回看演出影片時，發現自己的表情真的很拼命（笑）。與其說是演唱會影像，更像是一部紀錄片，我覺得這也是樂團的一種趣味。
河西：能露出那樣的表情也很少見（笑）。
──橫濱體育館的演出之後，鼓手フクダヒロア進入了休養期，你們也以支援鼓手的形式繼續活動。
塩塚：是的，這段期間有幾位鼓手來支援我們，最初是松浦大樹先生。我當時真的不知道該怎麼辦，但大樹先生是一個非常親切的人，他說：「有什麼需要幫忙的，儘管說。」不同的支援鼓手會讓演奏產生很大的變化。例如，tricot 的吉田雄介先生加入時，他讓「more than words」多了一些南美風格，成為一種“吉田版本”，非常有趣。大樹先生則是在「GO!!!」中加上了原曲沒有的專屬“節奏變化”，而在海外演出中，我們邀請了 the peggies（目前活動休止）的大貫みく，她是一位非常具樂團特質的鼓手，與フクダ有相近的地方，同時在某些歌曲中帶來了非常搖擺的律動感。元 CHAI 的ユナ加入後，帶來了很大的影響。她非常開朗，話也很多，而且總是非常認真練習，讓我們學到了許多東西，比如「這首曲子可以這樣演奏」之類的靈感。
──似乎也發掘了許多既有曲目的新潛力。
河西：確實如此。這是我們第一次與團員以外的人一起演奏，但每位支援鼓手都很細心地說明他們想要如何敲擊，我們也因此思考「那我該怎麼演奏呢？」因此能重新發現歌曲的優點。而且因為支援鼓手的技術都非常高超，我們不需要把全部精力放在支撐整體演奏上。
塩塚：沒錯。我們過去總是抱著「一定要讓演奏維持下去」的心態，但最近也開始思考「在舞台上可以怎麼移動？」之類的事情了。
河西：自由度確實提升了。以前遇到失誤時，總會覺得「真糟糕」，但今年夏天以後，開始能感受到整場演出的氛圍，以及觀眾的反應了。
アジアツアーで得た驚きの数々
在亞洲巡演中獲得的多種驚喜
──請談談3月和7月舉行的亞洲巡演吧。11個城市的演出全部售罄，是否感受到羊文学在亞洲的高關注度以及當地粉絲的熱情？
塩塚：我覺得來觀賞我們演出的觀眾真的非常認真地聽了我們的音樂。因為都是第一次去的地方，所以感覺有點奇妙。印象中，透過動畫認識我們的粉絲不少，但看起來大家也很享受其他的歌曲，這讓我非常開心。
河西：即使是在非日語圈的國家演出，大家也會記住歌詞，跟著一起唱，或者歡呼聲特別熱烈，這些在演出中都能立刻感受到。因為觀眾的回應很熱情，我們也會想「那就多做一點吧」「我們不能輸，得拿出更多力量來表演」。這讓我們能無所畏懼地嘗試。不僅如此，由於巡演行程密集，體力也得到了鍛煉。
──演出期間有什麼特別難忘的事情嗎？
塩塚：有一次看到一位戴著頭巾的穆斯林觀眾，那時候我才真切感受到來到了不同的國家。不僅是那位觀眾，對於在不同文化和宗教背景下，我們的歌詞與搖滾聲音是如何被接受的，我很想有機會去了解。
河西：令人意外的是，在「マヨイガ」這首歌時大家大合唱了。在日本，這首歌給人的印象是比較安靜地聆聽，但國家不同，大家對歌曲的解讀也不同，這真是一件非常有趣的事。
──巡演的空檔時間是怎麼度過的呢？
塩塚：我們去新加坡的時候，利用空閒時間去了歷史博物館，那裡展示了很多有關日本戰時占領的歷史。我驚覺那段歷史對新加坡人民來說是如此震撼，因為展區非常大。日本教科書有提到戰爭，但多半是從受害的角度描述，而這是我第一次看到從受侵略國的角度來講述。亞洲巡演讓我意識到，還有很多國家的歷史和宗教觀我都不瞭解，我想繼續深入了解。
──此外，從8月至10月舉行的全國巡演『羊文学 TOUR 2024 “soft soul, prickly eyes”』也是2024年活動中的一大亮點。從開場到第七首歌，一直都用幕布遮蓋的演出形式讓人印象深刻。
塩塚：在巡演會議上，工作人員建議「直到最後的『Burning』都不用揭開幕布」。我回應：「這樣真的有點難演出啊（笑）。」
河西：大家都很敢挑戰呢。
塩塚：特別是巡演後半段，非常有趣。在演奏上，我們會有一些主題，比如「想再做得更好」或者「下一場試試這個挑戰」。另外，巡演期間大家也一起去了很多地方，比如溫泉。
河西：對，去了呢。
塩塚：在熊本的時候，我發現了一家很可愛的選品店，還稍微延後了排練時間去購物。店裡的人有聽過我們的音樂，雖然沒搶到票，但他們說：「我真的很喜歡你們的音樂。你們是天才！」這些話讓我們很有精神。
河西：就像剛剛提到的，不僅是專注於支撐演奏，也能去考慮表演方面的事情，還有一起購物的時間也很開心。這真是一場很棒的巡演。
塩塚：演出本身也變得比較悠閒了。有時候不做安可表演，甚至會在舞台上突然坐下來。雖然觀眾可能只能接受這些，但大家依然非常溫暖地支持我們，這讓人很開心。
(1/2)
2024.12.27
羊文学「もっと面白いものを作れる予感がする」 アジア＆全国ツアーや創作の変化で高まった自由度
https://realsound.jp/2024/12/post-1886795.html
羊文学「更有感覺能創作出更有趣的作品」亞巡與全國巡演帶來創作的自由度提升
2023年12月發行的第4張專輯『12 hugs (like butterflies)』後，今年3月成功舉辦首次亞洲巡演，4月於橫濱體育館首度公演，羊文学作為樂團穩健邁進。雖然活動看似順利，但5月時鼓手フクダヒロア因健康調整進入休養期。塩塚モエカ（Vo/Gt）與河西ゆりか（Ba）則加入支援鼓手持續演出，7月進行亞洲巡演追加場次，並於8月底至10月期間完成了樂團史上規模最大的全國巡演『羊文学 TOUR 2024 “soft soul, prickly eyes”』。儘管遭遇挑戰，兩人仍持續向前進，回顧了“2024年的羊文学”。
サポートドラマーを迎えた新編成 演奏への意識変化も
迎來支援鼓手的新陣容 演奏意識也有所轉變
──請分享今年羊文学的狀況。2023年12月發行的第4張專輯『12 hugs (like butterflies)』，對塩塚與河西來說是怎樣的作品？
塩塚モエカ（以下塩塚）：從專輯完成的時候起，感覺一直沒什麼改變，但真的是把想做的事情完整實現了呢。我自己很滿意這張專輯。
河西ゆりか（以下河西）：已經覺得好像是很久以前發行的作品了呢。
塩塚：確實是一年了，感覺一年其實很長呢。而且橫濱體育館（4月21日於神奈川橫濱體育館舉辦的個人公演『羊文学 LIVE 2024 “III”』）算是一個階段，之後才覺得今年的活動開始了。
河西：在橫濱體育館公演之前，其實會想「會是什麼樣子呢？」這樣的感覺呢。
https://youtu.be/zjPtQXnKYuI
塩塚：這次的演出真的感受到觀眾的溫暖支持。一開始我們進場時，大家就已經打開了我們的環形燈（周邊商品），那畫面真的非常漂亮……。我相信每位觀眾的感想都各有不同，但對我們來說，真的很努力地在維持演出的質量。
河西：站上舞台後，也只能全力以赴，做我們能做的事情了。
塩塚：後來回看演出影片時，發現自己的表情真的很拼命（笑）。與其說是演唱會影像，更像是一部紀錄片，我覺得這也是樂團的一種趣味。
河西：能露出那樣的表情也很少見（笑）。
──橫濱體育館的演出之後，鼓手フクダヒロア進入了休養期，你們也以支援鼓手的形式繼續活動。
塩塚：是的，這段期間有幾位鼓手來支援我們，最初是松浦大樹先生。我當時真的不知道該怎麼辦，但大樹先生是一個非常親切的人，他說：「有什麼需要幫忙的，儘管說。」不同的支援鼓手會讓演奏產生很大的變化。例如，tricot 的吉田雄介先生加入時，他讓「more than words」多了一些南美風格，成為一種“吉田版本”，非常有趣。大樹先生則是在「GO!!!」中加上了原曲沒有的專屬“節奏變化”，而在海外演出中，我們邀請了 the peggies（目前活動休止）的大貫みく，她是一位非常具樂團特質的鼓手，與フクダ有相近的地方，同時在某些歌曲中帶來了非常搖擺的律動感。元 CHAI 的ユナ加入後，帶來了很大的影響。她非常開朗，話也很多，而且總是非常認真練習，讓我們學到了許多東西，比如「這首曲子可以這樣演奏」之類的靈感。
──似乎也發掘了許多既有曲目的新潛力。
河西：確實如此。這是我們第一次與團員以外的人一起演奏，但每位支援鼓手都很細心地說明他們想要如何敲擊，我們也因此思考「那我該怎麼演奏呢？」因此能重新發現歌曲的優點。而且因為支援鼓手的技術都非常高超，我們不需要把全部精力放在支撐整體演奏上。
塩塚：沒錯。我們過去總是抱著「一定要讓演奏維持下去」的心態，但最近也開始思考「在舞台上可以怎麼移動？」之類的事情了。
河西：自由度確實提升了。以前遇到失誤時，總會覺得「真糟糕」，但今年夏天以後，開始能感受到整場演出的氛圍，以及觀眾的反應了。
アジアツアーで得た驚きの数々
在亞洲巡演中獲得的多種驚喜
──請談談3月和7月舉行的亞洲巡演吧。11個城市的演出全部售罄，是否感受到羊文学在亞洲的高關注度以及當地粉絲的熱情？
塩塚：我覺得來觀賞我們演出的觀眾真的非常認真地聽了我們的音樂。因為都是第一次去的地方，所以感覺有點奇妙。印象中，透過動畫認識我們的粉絲不少，但看起來大家也很享受其他的歌曲，這讓我非常開心。
河西：即使是在非日語圈的國家演出，大家也會記住歌詞，跟著一起唱，或者歡呼聲特別熱烈，這些在演出中都能立刻感受到。因為觀眾的回應很熱情，我們也會想「那就多做一點吧」「我們不能輸，得拿出更多力量來表演」。這讓我們能無所畏懼地嘗試。不僅如此，由於巡演行程密集，體力也得到了鍛煉。
──演出期間有什麼特別難忘的事情嗎？
塩塚：有一次看到一位戴著頭巾的穆斯林觀眾，那時候我才真切感受到來到了不同的國家。不僅是那位觀眾，對於在不同文化和宗教背景下，我們的歌詞與搖滾聲音是如何被接受的，我很想有機會去了解。
河西：令人意外的是，在「マヨイガ」這首歌時大家大合唱了。在日本，這首歌給人的印象是比較安靜地聆聽，但國家不同，大家對歌曲的解讀也不同，這真是一件非常有趣的事。
──巡演的空檔時間是怎麼度過的呢？
塩塚：我們去新加坡的時候，利用空閒時間去了歷史博物館，那裡展示了很多有關日本戰時占領的歷史。我驚覺那段歷史對新加坡人民來說是如此震撼，因為展區非常大。日本教科書有提到戰爭，但多半是從受害的角度描述，而這是我第一次看到從受侵略國的角度來講述。亞洲巡演讓我意識到，還有很多國家的歷史和宗教觀我都不瞭解，我想繼續深入了解。
──此外，從8月至10月舉行的全國巡演『羊文学 TOUR 2024 “soft soul, prickly eyes”』也是2024年活動中的一大亮點。從開場到第七首歌，一直都用幕布遮蓋的演出形式讓人印象深刻。
塩塚：在巡演會議上，工作人員建議「直到最後的『Burning』都不用揭開幕布」。我回應：「這樣真的有點難演出啊（笑）。」
河西：大家都很敢挑戰呢。
塩塚：特別是巡演後半段，非常有趣。在演奏上，我們會有一些主題，比如「想再做得更好」或者「下一場試試這個挑戰」。另外，巡演期間大家也一起去了很多地方，比如溫泉。
河西：對，去了呢。
塩塚：在熊本的時候，我發現了一家很可愛的選品店，還稍微延後了排練時間去購物。店裡的人有聽過我們的音樂，雖然沒搶到票，但他們說：「我真的很喜歡你們的音樂。你們是天才！」這些話讓我們很有精神。
河西：就像剛剛提到的，不僅是專注於支撐演奏，也能去考慮表演方面的事情，還有一起購物的時間也很開心。這真是一場很棒的巡演。
塩塚：演出本身也變得比較悠閒了。有時候不做安可表演，甚至會在舞台上突然坐下來。雖然觀眾可能只能接受這些，但大家依然非常溫暖地支持我們，這讓人很開心。
(1/2)
“完璧”を目指さなくなった理由
不再追求「完美」的理由
──今年發行了「tears」（電影『かくしごと』主題曲）以及「Burning」（TV動畫『【推しの子】』第二季片尾曲）。
塩塚：「tears」是在去年（2023年）年初錄製的。
河西：「Burning」應該是今年1月左右吧？
塩塚：對，去年12月左右，我邊看原作漫畫邊創作了這首曲子。我認為如果是為作品量身定做的歌曲，與作品緊密結合的創作方式更能打動人心。「Burning」的創作過程也是這樣的。從「我根本做不到！」的起點出發，慢慢地思考「或許可以用這種方式試試看」。今年花了很多時間在這樣的過程上。此外，ゆりか會給我一些想法，比如「這段能不能加個這樣的前奏？」放進去後發現挺有趣的。現在在編曲上，我們兩個人一起完成的部分比以前更多了。
河西：我認為擁有更多的創意和選擇能讓可能性變得更大，所以我也買了台電腦，開始慢慢嘗試。雖然只是剛踏入這個領域，但編曲的過程很有趣。
塩塚：我通常是以歌為中心去思考，因為用DTM創作時很容易思路固定下來。所以當有人建議「這裡加個間奏會不錯吧？」時，我會覺得很受幫助。在我創作的作品中，早期就加入客觀的視角，這真的很好。三個人在錄音室裡創作時，有時會出現「沉默的一小時」那種場景（笑），誰都不說話，氣氛變得很沉重。或許分開來思考會更適合我們。
河西：這種方式可能更適合我們呢。
塩塚：這樣也能有時間思考其他人的意見。我們過去堅持一定要三人一起演奏，或許因此被一些框架限制住了。但最近開始覺得可以試著加入其他樂器。這種感覺像是「突然自由了」（笑），好像能創作出更有趣的東西。
──在不斷的摸索與試驗中，感覺終於看到了出口。
塩塚：或許是這樣吧。我覺得我變得有些隨性了。以前總覺得「不能失敗」，雖然偶爾會有小錯誤，但非常注意不犯大錯。過去，我覺得每首歌都必須全力以赴地去完成。但現在想，也許不需要追求每件事的完美。
河西：嗯。
塩塚：創作的每一部分都是自己的作品，歌曲和舞台都等同於「自己」，所以我一直希望把一切做到完美。但現在覺得，樂團的活動不一定就是自己的全部，可以稍微拉開一點距離。當然，這並不代表要敷衍了事，而是即使在演出中有些小失誤，只要整體呈現的是好的，我就覺得可以接受了。這讓我的心情也放鬆了許多。
河西：樂團活動並不是只有成員之間的事，還包括工作人員在內，大家一起完成的。我會盡力做好該做的部分，但如果追求完美，反而會讓自己壓力過大。所以我更希望去信任他人，把能交給別人的事情放心地交出去，在平衡之中繼續前進。
2024年に刺激を受けたカルチャー
2024年啟發我們的文化
──聽說你們已經開始為下一張專輯創作了。
塩塚：有點「糟了！」的感覺（笑）。我平時不是會提前創作的類型，而製作專輯又需要切換到不同的模式。現在有一些因委託而創作的歌曲，但除了這些之外的作品，完全是依賴自己的創作靈感，所以……現在還不知道會變成什麼樣子（笑）。我喜歡11首曲子左右的專輯，不過或許稍微少一些也可以。我想以這樣的節奏慢慢進行創作。
──非常期待！創作離不開靈感輸入，今年有哪些讓你們印象深刻的作品或文化呢？
河西：很多我一直喜歡的藝術家今年都發表了新作品。像是 The Cure 的《Songs of a Lost World》、Pixies 的《The Night The Zombies Came》。The National 也將在12月推出新專輯《Rome》，而明年 The Horrors 也會發表新專輯《Night Life》（3月21日發行）。
塩塚：妳真的關注得很細緻啊。
河西：（笑）因為我喜歡的樂隊活動頻繁，覺得很開心。
塩塚：我看了一些作品，感到充滿幹勁。比如 Pavement 鼓手的紀錄片（《Louder Than You Think：ギャリー‧ヤングとペイヴメントの物語》）。他的生活一團亂，雖然鼓打得很好，但經常要麼醉酒要麼嗑藥，甚至打不了鼓。於是巡演經理幫忙敲小鼓保持節奏，這讓我覺得「樂隊的存在真的很棒」。
還有電影《青い春》，裡面用了 THEE MICHELLE GUN ELEPHANT 的歌曲。我以前很少接觸這種充滿力量的樂隊聲音，但看完後覺得真不錯。還有電影《Doom Generation》也很棒。故事描述幾位年輕主角搶劫、做愛、逃亡、殺人……用喜劇的方式呈現，但主題一直圍繞著「人生是空虛的」。這種表達很有趣，感覺接近30歲的我，對片中10代的那種空虛感有了更深的理解。書方面的話，坂口恭平的《生きのびるための事務》（坂口恭平 原作・道草晴子 繪）也讓我很有啟發。
──坂口恭平先生以“いのっちの電話”而聞名，這是他的最新作品吧？內容是說要實現目標，“事務”技巧的重要性。
塩塚：創作通常讓人覺得「好難開始」「不容易做到」，但書中提到通過像完成工作一樣持續執行，就能讓創作變得更好。這種想法我從未考慮過，所以也想試著挑戰看看。
(2/2)
不再追求「完美」的理由
──今年發行了「tears」（電影『かくしごと』主題曲）以及「Burning」（TV動畫『【推しの子】』第二季片尾曲）。
塩塚：「tears」是在去年（2023年）年初錄製的。
河西：「Burning」應該是今年1月左右吧？
塩塚：對，去年12月左右，我邊看原作漫畫邊創作了這首曲子。我認為如果是為作品量身定做的歌曲，與作品緊密結合的創作方式更能打動人心。「Burning」的創作過程也是這樣的。從「我根本做不到！」的起點出發，慢慢地思考「或許可以用這種方式試試看」。今年花了很多時間在這樣的過程上。此外，ゆりか會給我一些想法，比如「這段能不能加個這樣的前奏？」放進去後發現挺有趣的。現在在編曲上，我們兩個人一起完成的部分比以前更多了。
河西：我認為擁有更多的創意和選擇能讓可能性變得更大，所以我也買了台電腦，開始慢慢嘗試。雖然只是剛踏入這個領域，但編曲的過程很有趣。
塩塚：我通常是以歌為中心去思考，因為用DTM創作時很容易思路固定下來。所以當有人建議「這裡加個間奏會不錯吧？」時，我會覺得很受幫助。在我創作的作品中，早期就加入客觀的視角，這真的很好。三個人在錄音室裡創作時，有時會出現「沉默的一小時」那種場景（笑），誰都不說話，氣氛變得很沉重。或許分開來思考會更適合我們。
河西：這種方式可能更適合我們呢。
塩塚：這樣也能有時間思考其他人的意見。我們過去堅持一定要三人一起演奏，或許因此被一些框架限制住了。但最近開始覺得可以試著加入其他樂器。這種感覺像是「突然自由了」（笑），好像能創作出更有趣的東西。
──在不斷的摸索與試驗中，感覺終於看到了出口。
塩塚：或許是這樣吧。我覺得我變得有些隨性了。以前總覺得「不能失敗」，雖然偶爾會有小錯誤，但非常注意不犯大錯。過去，我覺得每首歌都必須全力以赴地去完成。但現在想，也許不需要追求每件事的完美。
河西：嗯。
塩塚：創作的每一部分都是自己的作品，歌曲和舞台都等同於「自己」，所以我一直希望把一切做到完美。但現在覺得，樂團的活動不一定就是自己的全部，可以稍微拉開一點距離。當然，這並不代表要敷衍了事，而是即使在演出中有些小失誤，只要整體呈現的是好的，我就覺得可以接受了。這讓我的心情也放鬆了許多。
河西：樂團活動並不是只有成員之間的事，還包括工作人員在內，大家一起完成的。我會盡力做好該做的部分，但如果追求完美，反而會讓自己壓力過大。所以我更希望去信任他人，把能交給別人的事情放心地交出去，在平衡之中繼續前進。
2024年に刺激を受けたカルチャー
2024年啟發我們的文化
──聽說你們已經開始為下一張專輯創作了。
塩塚：有點「糟了！」的感覺（笑）。我平時不是會提前創作的類型，而製作專輯又需要切換到不同的模式。現在有一些因委託而創作的歌曲，但除了這些之外的作品，完全是依賴自己的創作靈感，所以……現在還不知道會變成什麼樣子（笑）。我喜歡11首曲子左右的專輯，不過或許稍微少一些也可以。我想以這樣的節奏慢慢進行創作。
──非常期待！創作離不開靈感輸入，今年有哪些讓你們印象深刻的作品或文化呢？
河西：很多我一直喜歡的藝術家今年都發表了新作品。像是 The Cure 的《Songs of a Lost World》、Pixies 的《The Night The Zombies Came》。The National 也將在12月推出新專輯《Rome》，而明年 The Horrors 也會發表新專輯《Night Life》（3月21日發行）。
塩塚：妳真的關注得很細緻啊。
河西：（笑）因為我喜歡的樂隊活動頻繁，覺得很開心。
塩塚：我看了一些作品，感到充滿幹勁。比如 Pavement 鼓手的紀錄片（《Louder Than You Think：ギャリー‧ヤングとペイヴメントの物語》）。他的生活一團亂，雖然鼓打得很好，但經常要麼醉酒要麼嗑藥，甚至打不了鼓。於是巡演經理幫忙敲小鼓保持節奏，這讓我覺得「樂隊的存在真的很棒」。
還有電影《青い春》，裡面用了 THEE MICHELLE GUN ELEPHANT 的歌曲。我以前很少接觸這種充滿力量的樂隊聲音，但看完後覺得真不錯。還有電影《Doom Generation》也很棒。故事描述幾位年輕主角搶劫、做愛、逃亡、殺人……用喜劇的方式呈現，但主題一直圍繞著「人生是空虛的」。這種表達很有趣，感覺接近30歲的我，對片中10代的那種空虛感有了更深的理解。書方面的話，坂口恭平的《生きのびるための事務》（坂口恭平 原作・道草晴子 繪）也讓我很有啟發。
──坂口恭平先生以“いのっちの電話”而聞名，這是他的最新作品吧？內容是說要實現目標，“事務”技巧的重要性。
塩塚：創作通常讓人覺得「好難開始」「不容易做到」，但書中提到通過像完成工作一樣持續執行，就能讓創作變得更好。這種想法我從未考慮過，所以也想試著挑戰看看。
(2/2)
羊文学
COUNTDOWN JAPAN 24/25
GALAXY STAGE 12/30(月)17:30～
セットリスト
01. パーティーはすぐそこ
02. 永遠のブルー
03. GO!!!
04. Burning
05. OOPARTS
06. more than words
07. Addiction
https://rockinon.com/quick/cdj2425/detail/211098
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