[書蟲］你最近睇緊咩書？13
天際隱約那束光
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原來有睇書po LM
上星期睇完韓江 素食者
個題材都幾特別，可以試睇下2024 諾貝爾文學者得奬者著作
依家睇緊川端康成既「雪國」，條友成日寫舞妓
幾本書都係講呢啲，古代雞蟲黎
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依家睇緊川端康成既「雪國」，條友成日寫舞妓
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嘩，Page One都執咗好多年囉喎，當時買咗咩好嘢？
啱啱睇完《明明不是我》
好精彩嘅敍述性詭計
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買咗成堆design、室內佈置嘅嘅書諗住做reference
記得嗰時仲唔係去門市，真係臨收皮前夕，去咗個類似倉嘅地方人人係咁掃書
雖然未睇完但如果歷史重演我都會再去掃嘅
記得嗰時仲唔係去門市，真係臨收皮前夕，去咗個類似倉嘅地方人人係咁掃書
雖然未睇完但如果歷史重演我都會再去掃嘅
《二手雜貨店之戀》 - 川上弘美
當讀完《二手雜貨店之戀》後，彷彿走進了一間充滿舊物與記憶的小店。川上弘美以她一貫的細膩筆觸和從容節奏，描繪出一個雖然平凡，卻令人著迷的空間。瞳美、健夫、中野先生和雅代姊，各自帶著不同的傷口與過往，在這家店裡過著看似平淡的日子，但情感的波動卻在不動聲色間悄然醞釀。
這本小說不是那種情節跌宕起伏的愛情故事。它更像是一段安靜流淌的情感記錄。人物之間的關係曖昧不明，對話平實自然，卻不時流露出誠實與脆弱。他們在彼此相處的日常中摸索、試探，有時迷惘，有時坦誠。正是在這些看似輕描淡寫的片段裡，情感的真實重量漸漸浮現。
故事裡的二手雜貨店不只是舊物堆疊的地方，更是一個情感交會的場景。物品如同記憶的載體，而人與人之間的交流，則在細水長流中累積溫度。愛情在這裡不是激烈的宣告，而是一種微妙的存在，像是光線穿過窗簾縫隙，若有似無，卻真實可感。
《二手雜貨店之戀》讓我們明白，儘管愛情不總是完美無缺，即使曾經受傷，人的相遇依然有其意義。那些無法衡量的情感價值，正是人生中最柔軟而動人的部分。這本書特別適合願意放慢腳步、靜靜感受故事中細微情緒的讀者 - 在那一件件舊物之間，你或許也會看見自己過往的影子。
當讀完《二手雜貨店之戀》後，彷彿走進了一間充滿舊物與記憶的小店。川上弘美以她一貫的細膩筆觸和從容節奏，描繪出一個雖然平凡，卻令人著迷的空間。瞳美、健夫、中野先生和雅代姊，各自帶著不同的傷口與過往，在這家店裡過著看似平淡的日子，但情感的波動卻在不動聲色間悄然醞釀。
這本小說不是那種情節跌宕起伏的愛情故事。它更像是一段安靜流淌的情感記錄。人物之間的關係曖昧不明，對話平實自然，卻不時流露出誠實與脆弱。他們在彼此相處的日常中摸索、試探，有時迷惘，有時坦誠。正是在這些看似輕描淡寫的片段裡，情感的真實重量漸漸浮現。
故事裡的二手雜貨店不只是舊物堆疊的地方，更是一個情感交會的場景。物品如同記憶的載體，而人與人之間的交流，則在細水長流中累積溫度。愛情在這裡不是激烈的宣告，而是一種微妙的存在，像是光線穿過窗簾縫隙，若有似無，卻真實可感。
《二手雜貨店之戀》讓我們明白，儘管愛情不總是完美無缺，即使曾經受傷，人的相遇依然有其意義。那些無法衡量的情感價值，正是人生中最柔軟而動人的部分。這本書特別適合願意放慢腳步、靜靜感受故事中細微情緒的讀者 - 在那一件件舊物之間，你或許也會看見自己過往的影子。
真心推薦，可以學到點樣經營網上平台同埋自己品牌
優質書
只係好多人唔肯放低成見成日睇小大J世界上最透明的故事
呢本推理小說上年喺台灣新出嗰陣勁紅勁多討論 賣點就係一定要睇紙本書先感受到嗰份感動
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淘寶5蚊就買到有聲書+PDF+epub+mobi
想問佢地係邊度搵到?
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《素食者》 - 韓江
在閱讀這本書之前，最好先上網查閱一下背景資料。作者韓江於大學期間曾迷戀韓國現代主義詩人李箱的一句詩：「我相信人類應該成為植物。」她認為這句詩反映了日本殖民韓國時，人們所承受的暴力與壓迫，詩人因而幻想人類化為植物，逃離現實的苦難。這句詩啟發了作者創作《素食者》一書。在書末「作者的話」一節中，提及她於十年前的初春寫下短篇小說《植物妻子》，描述一名女子在公寓陽台上變成植物，丈夫遂將她種入花盆內生活。當時她已構想，日後會將這個主題作變奏延伸。
那麼，這本書希望傳達的是什麼訊息呢？是否在提醒人們應對不合理的現實提出抗議或反抗？
此書分為三個章節：〈素食者〉、〈胎記〉與〈樹火〉。書末亦附有文學評論家許允溍對本書的評論及作者的後記。
在閱讀這本書之前，最好先上網查閱一下背景資料。作者韓江於大學期間曾迷戀韓國現代主義詩人李箱的一句詩：「我相信人類應該成為植物。」她認為這句詩反映了日本殖民韓國時，人們所承受的暴力與壓迫，詩人因而幻想人類化為植物，逃離現實的苦難。這句詩啟發了作者創作《素食者》一書。在書末「作者的話」一節中，提及她於十年前的初春寫下短篇小說《植物妻子》，描述一名女子在公寓陽台上變成植物，丈夫遂將她種入花盆內生活。當時她已構想，日後會將這個主題作變奏延伸。
那麼，這本書希望傳達的是什麼訊息呢？是否在提醒人們應對不合理的現實提出抗議或反抗？
此書分為三個章節：〈素食者〉、〈胎記〉與〈樹火〉。書末亦附有文學評論家許允溍對本書的評論及作者的後記。
第一章：素食者
本章以英惠丈夫的視角書寫。英惠是一位平凡無奇、性格柔順的女子，正因為這樣的性格讓人感到舒適，丈夫才選擇與她結婚。英惠唯一與眾不同之處，是她不喜歡穿胸罩，因為難以忍受其束縛感。
某日凌晨，英惠呆立於廚房，凝視冰箱良久，忽然說：「我做了一個夢。」不久之後，她將所有肉類食物全數丟棄，連皮革製品也一併扔掉。
英惠忽然間戒食肉類，身體日漸消瘦。但她的消瘦並非純粹因為吃素，而是受到夢境影響，導致幾乎無法入睡。
她丈夫帶她出席社長舉辦的管理層夫婦聚餐，英惠未穿胸罩，突出的乳頭和拒絕吃肉的舉動，使社長與夫人及在座賓客皆感不快，也令丈夫極為尷尬。
英惠母親的生日聚會在她姐姐仁惠的新居舉行。仁惠經營化妝品事業有成，其丈夫畢業於美術大學，自詡為藝術家。英惠的父親曾參與越戰，獲得勳章，極具大男人主義傾向。（第43頁）
在聚會上，家人輪番勸說英惠進食。其父怒不可遏，叫人制住英惠，夾起糖醋肉強行塞入她口中。英惠舉刀割腕，鮮血如泉湧。
送院治療後，母親帶來黑山羊營養液謊稱是中藥，企圖哄她補充營養。
療養期間，英惠坐在醫院噴泉旁的長椅上，嘴角沾血、緊握拳頭、赤裸上身。她說天氣太熱，脫衣服有何不可？有人試圖掰開她的拳頭，一隻死於窒息的鳥掉落在長椅上。那是一隻掉了許多羽毛的綠繡眼，身上有捕食者咬過的痕跡，血跡斑斑。（第73至74頁）
這隻鳥是英惠所咬嗎？若是，這又象徵了什麼？
第二章：胎記
仁惠的丈夫從事藝術創作。他在素描本中發現一組全身彩繪的男女交合畫作，當他看到畫中女子臀部上如葉片般的胎記時，竟感到輕微的顫慄與性衝動。後來他偶然發現自己兒子身上有胎記，便詢問何時會消失。仁惠說不知道，並提到英惠到二十歲時仍有胎記。於是，姐夫腦海中將畫作中的女子與英惠聯繫起來，根深蒂固。
他鼓起勇氣邀請英惠當他的裸體彩繪模特兒。英惠答道：「身上留下這些畫後，我就不再作夢了。」
最終他們發生性關係，並拍下過程。英惠之所以願意與姐夫發生關係，正是因為他身上畫滿花朵。
仁惠看到攝影畫面後，將妹妹送入精神病院，並與丈夫離婚。
第三章：樹火
本章以仁惠的視角進行描寫。
英惠由素食轉為斷食。她對仁惠說：「以前我不知道，還以為樹是直立的。現在明白了，它們是用雙臂支撐地面，所有的樹都是倒立的。」（第197及198頁）她又說：「不吃東西，因為我不是動物了。只要陽光就能活下去，不再需要說話與思考，要變成植物。」（第205頁）她亦說：「為什麼不能死呢？」（第210頁）
年幼時，她們曾一起在山中迷路。當時九歲的英惠說：「我們乾脆不要回去了。」仁惠當時無法理解，如今回想，才終於明白。
父親曾對英惠動粗，雖然英浩偶爾也遭父親毆打，但他能向鄰居孩子發洩；英惠身為長女，需代母煮醒酒湯，因此父親對她尚存一絲克制。但英惠溫順固執，不懂看臉色，終日默默承受一切。（第210及211頁）
仁惠反思自己是否錯失了改變一切的機會。身為女兒、姊姊、妻子、母親與商人，她一向努力扮演好每個角色，卻仍無力改變妹妹的命運。（第186頁）
英惠說：「融化在雨水裡，一切融化在雨水裡，我要融入土壤。只有這樣做，我才能重新萌芽新生。」（第215頁）這句話似乎象徵她最終的心願——脫離人類世界的苦難，回歸自然，以植物之姿獲得解脫與重生。
本章以英惠丈夫的視角書寫。英惠是一位平凡無奇、性格柔順的女子，正因為這樣的性格讓人感到舒適，丈夫才選擇與她結婚。英惠唯一與眾不同之處，是她不喜歡穿胸罩，因為難以忍受其束縛感。
某日凌晨，英惠呆立於廚房，凝視冰箱良久，忽然說：「我做了一個夢。」不久之後，她將所有肉類食物全數丟棄，連皮革製品也一併扔掉。
英惠忽然間戒食肉類，身體日漸消瘦。但她的消瘦並非純粹因為吃素，而是受到夢境影響，導致幾乎無法入睡。
她丈夫帶她出席社長舉辦的管理層夫婦聚餐，英惠未穿胸罩，突出的乳頭和拒絕吃肉的舉動，使社長與夫人及在座賓客皆感不快，也令丈夫極為尷尬。
英惠母親的生日聚會在她姐姐仁惠的新居舉行。仁惠經營化妝品事業有成，其丈夫畢業於美術大學，自詡為藝術家。英惠的父親曾參與越戰，獲得勳章，極具大男人主義傾向。（第43頁）
在聚會上，家人輪番勸說英惠進食。其父怒不可遏，叫人制住英惠，夾起糖醋肉強行塞入她口中。英惠舉刀割腕，鮮血如泉湧。
送院治療後，母親帶來黑山羊營養液謊稱是中藥，企圖哄她補充營養。
療養期間，英惠坐在醫院噴泉旁的長椅上，嘴角沾血、緊握拳頭、赤裸上身。她說天氣太熱，脫衣服有何不可？有人試圖掰開她的拳頭，一隻死於窒息的鳥掉落在長椅上。那是一隻掉了許多羽毛的綠繡眼，身上有捕食者咬過的痕跡，血跡斑斑。（第73至74頁）
這隻鳥是英惠所咬嗎？若是，這又象徵了什麼？
第二章：胎記
仁惠的丈夫從事藝術創作。他在素描本中發現一組全身彩繪的男女交合畫作，當他看到畫中女子臀部上如葉片般的胎記時，竟感到輕微的顫慄與性衝動。後來他偶然發現自己兒子身上有胎記，便詢問何時會消失。仁惠說不知道，並提到英惠到二十歲時仍有胎記。於是，姐夫腦海中將畫作中的女子與英惠聯繫起來，根深蒂固。
他鼓起勇氣邀請英惠當他的裸體彩繪模特兒。英惠答道：「身上留下這些畫後，我就不再作夢了。」
最終他們發生性關係，並拍下過程。英惠之所以願意與姐夫發生關係，正是因為他身上畫滿花朵。
仁惠看到攝影畫面後，將妹妹送入精神病院，並與丈夫離婚。
第三章：樹火
本章以仁惠的視角進行描寫。
英惠由素食轉為斷食。她對仁惠說：「以前我不知道，還以為樹是直立的。現在明白了，它們是用雙臂支撐地面，所有的樹都是倒立的。」（第197及198頁）她又說：「不吃東西，因為我不是動物了。只要陽光就能活下去，不再需要說話與思考，要變成植物。」（第205頁）她亦說：「為什麼不能死呢？」（第210頁）
年幼時，她們曾一起在山中迷路。當時九歲的英惠說：「我們乾脆不要回去了。」仁惠當時無法理解，如今回想，才終於明白。
父親曾對英惠動粗，雖然英浩偶爾也遭父親毆打，但他能向鄰居孩子發洩；英惠身為長女，需代母煮醒酒湯，因此父親對她尚存一絲克制。但英惠溫順固執，不懂看臉色，終日默默承受一切。（第210及211頁）
仁惠反思自己是否錯失了改變一切的機會。身為女兒、姊姊、妻子、母親與商人，她一向努力扮演好每個角色，卻仍無力改變妹妹的命運。（第186頁）
英惠說：「融化在雨水裡，一切融化在雨水裡，我要融入土壤。只有這樣做，我才能重新萌芽新生。」（第215頁）這句話似乎象徵她最終的心願——脫離人類世界的苦難，回歸自然，以植物之姿獲得解脫與重生。
呢本好好睇
第二話超正
第二話超正
終於的起心肝迫自己睇書
睇完本異鄉人 好撚正
睇完本異鄉人 好撚正
《踏蛇》 - 川上弘美
川上弘美的《踏蛇》以簡練卻富有魔幻色彩的筆觸，探究了變身、身份認同與人際關係之間那條微妙而易碎的界線。故事從一位獨居女子無意間踩斷一條蛇開始，隨即出現一位自稱其母的“蛇母”搬進她家，並不斷誘她踏入那個神祕的「蛇的世界」。
蛇，作為古老的象徵，既代表蛻變與重生，也暗含人性脆弱與相互間的不安與隔閡。川上弘美從不對這種變身現象做任何明說，反而將它留作隱喻，讓讀者在朦朧與未知中，體會人心底最深處的渴望與恐懼。全篇沒有漫長解釋，僅以寥寥數筆便營造出壓抑又詩意的氛圍，使平凡生活中蘊藏的危機感與欲望得以無聲流動。
川上弘美巧妙地將日本傳統神話元素與都市情感交織，創造出既古典又當代的敘事空間。《踏蛇》不僅是一則關於蛇的奇譚，更是一場對現實、關係與自我邊界的深刻省思。
本作榮獲2018年芥川賞，肯定了作者對人性深處的洞察力，也讓《踏蛇》成為一部值得細細品味的現代經典。
川上弘美的《踏蛇》以簡練卻富有魔幻色彩的筆觸，探究了變身、身份認同與人際關係之間那條微妙而易碎的界線。故事從一位獨居女子無意間踩斷一條蛇開始，隨即出現一位自稱其母的“蛇母”搬進她家，並不斷誘她踏入那個神祕的「蛇的世界」。
蛇，作為古老的象徵，既代表蛻變與重生，也暗含人性脆弱與相互間的不安與隔閡。川上弘美從不對這種變身現象做任何明說，反而將它留作隱喻，讓讀者在朦朧與未知中，體會人心底最深處的渴望與恐懼。全篇沒有漫長解釋，僅以寥寥數筆便營造出壓抑又詩意的氛圍，使平凡生活中蘊藏的危機感與欲望得以無聲流動。
川上弘美巧妙地將日本傳統神話元素與都市情感交織，創造出既古典又當代的敘事空間。《踏蛇》不僅是一則關於蛇的奇譚，更是一場對現實、關係與自我邊界的深刻省思。
本作榮獲2018年芥川賞，肯定了作者對人性深處的洞察力，也讓《踏蛇》成為一部值得細細品味的現代經典。
異鄉人係經典黎
平時大壓力想輕鬆下可以睇唐吉柯德，中世紀白卡笑到扒街既經典文學
平時大壓力想輕鬆下可以睇唐吉柯德，中世紀白卡
笑到扒街既經典文學多謝巴打推介
想問有冇短篇既小說推介
想問有冇短篇既小說推介
短篇既可睇芥川龍之介既羅生門、河童、地獄變
《永不告別》 — 韓江
韓江的《永不告別》以濟州四三事件為背景，是一部穿梭於現實、夢境與過去之間的小說。作者以冷靜而充滿詩意的筆觸，描繪歷史創傷如何滲透入個人記憶與日常生活，呈現出一種既遙遠又無可逃避的痛苦。
韓江的《永不告別》以濟州四三事件為背景，是一部穿梭於現實、夢境與過去之間的小說。作者以冷靜而充滿詩意的筆觸，描繪歷史創傷如何滲透入個人記憶與日常生活，呈現出一種既遙遠又無可逃避的痛苦。
小說的敘事主線圍繞慶荷展開。慶荷從事寫作，在查閱資料的過程中，開始做起無法分辨真實與虛幻的噩夢。她在夢中見到從未親身到過的黑色樹林與野地，以及一群軍人與受害者的形象，彷彿這些記憶並非來自他人，而是滲透進了自己的血液。
仁善是慶荷認識二十多年的朋友，一名曾經的攝影師。她在濟州的山村中照顧年邁病重的母親，直至母親去世後，放棄了電影工作，轉而學習木工。某日，仁善在工作中意外被電鋸割斷兩節右手手指，緊急致電慶荷，希望她即刻前往醫院。這通電話，表面上是求助，但實際上蘊含更深的信任和託付——因為仁善擔心在她離開期間，家中鸚鵡「阿麻」會因缺水缺糧而死，她懇求慶荷在黃昏前趕到村屋救助。
慶荷描述仁善：「她從不說廢話，也未曾浪費生命在無力與混亂中。有時我會覺得，只要與仁善短暫交談，那些混沌、模糊、不確定的事物便會減少。她的言語與舉止中蘊藏著沉著的力量，使人相信我們的行動皆有意義，即使所有努力終成徒然，也仍然留下痕跡。」
在暴風雪之中，慶荷獨自前往村屋的旅程，漸漸變得難以確定是真實經歷，抑或又一次陷入夢境。鸚鵡阿麻的命運，仁善母親未竟的資料收集，以及慶荷自己的感知，都在現實與幻象的邊界上交織不清。
小說的另一層敘事，是仁善談及母親生前為濟州四三事件蒐集大量資料，揭露自己家族成員在歷史巨變中的失蹤與死亡。這些記錄，不只是個人記憶，也是歷史被抹去後，仍然頑強生存的一部分。
《永不告別》以碎片化、錯位的敘事方式，表現出歷史創傷對個體的深遠影響。小說中的「夢境」並非單純逃避現實，而是記憶與歷史交疊後的自然結果。韓江透過慶荷與仁善的友情、死亡與生存之間的脆弱聯繫，控訴歷史暴力的同時，也細膩描繪了即便在絕望之中，人與人之間如何以微弱但堅定的方式，彼此支撐與記憶。
這部作品不易閱讀，卻蘊含強烈而深遠的力量，既是對過去的凝視，也是對未來的呼喚。
仁善是慶荷認識二十多年的朋友，一名曾經的攝影師。她在濟州的山村中照顧年邁病重的母親，直至母親去世後，放棄了電影工作，轉而學習木工。某日，仁善在工作中意外被電鋸割斷兩節右手手指，緊急致電慶荷，希望她即刻前往醫院。這通電話，表面上是求助，但實際上蘊含更深的信任和託付——因為仁善擔心在她離開期間，家中鸚鵡「阿麻」會因缺水缺糧而死，她懇求慶荷在黃昏前趕到村屋救助。
慶荷描述仁善：「她從不說廢話，也未曾浪費生命在無力與混亂中。有時我會覺得，只要與仁善短暫交談，那些混沌、模糊、不確定的事物便會減少。她的言語與舉止中蘊藏著沉著的力量，使人相信我們的行動皆有意義，即使所有努力終成徒然，也仍然留下痕跡。」
在暴風雪之中，慶荷獨自前往村屋的旅程，漸漸變得難以確定是真實經歷，抑或又一次陷入夢境。鸚鵡阿麻的命運，仁善母親未竟的資料收集，以及慶荷自己的感知，都在現實與幻象的邊界上交織不清。
小說的另一層敘事，是仁善談及母親生前為濟州四三事件蒐集大量資料，揭露自己家族成員在歷史巨變中的失蹤與死亡。這些記錄，不只是個人記憶，也是歷史被抹去後，仍然頑強生存的一部分。
《永不告別》以碎片化、錯位的敘事方式，表現出歷史創傷對個體的深遠影響。小說中的「夢境」並非單純逃避現實，而是記憶與歷史交疊後的自然結果。韓江透過慶荷與仁善的友情、死亡與生存之間的脆弱聯繫，控訴歷史暴力的同時，也細膩描繪了即便在絕望之中，人與人之間如何以微弱但堅定的方式，彼此支撐與記憶。
這部作品不易閱讀，卻蘊含強烈而深遠的力量，既是對過去的凝視，也是對未來的呼喚。
用gpt gen 咗個review 比大家參考
在閱讀查爾斯・拉摩爾的《什麼是政治哲學》後，我對於政治哲學的本質有了新的理解。與許多以理想化模式出發的理論不同，拉摩爾強調，政治應從現實中無法避免的「價值衝突」出發思考。政治存在的意義，不在於追求一個普遍、無爭議的善，而在於在多元價值衝突中尋求秩序與合作的可能。因此，政治的起點不是道德理想，而是現實中不同信念和利益間的張力。
從這個角度看，拉摩爾對政治哲學與道德哲學的區分顯得格外重要。傳統上，許多人將政治哲學視為道德哲學的一個分支，認為政治安排應該從對「何為善」的認識出發。然而，在拉摩爾的眼中，政治哲學有其獨立的任務。它不應只是道德論證的延伸，而是應該正視現實中多元、衝突且難以調和的價值情境。政治哲學的目標，不是要裁定何者為最終正義，而是要思考在多元價值之間，如何建立並維持被視為正當的公共秩序。
基於這樣的思考，拉摩爾將「權威的正當性」視為政治哲學的核心問題。誰統治，並不單純取決於誰手握權力，而在於統治者是否能夠被人民自由地承認為「有權統治」。政治權威不是單靠強力或歷史傳統得以鞏固的，它必須經由某種正當理由獲得普遍接受。在書中，拉摩爾也區分了「實際掌權的人」與「被認為有權統治的人」的差異，並指出，唯有當統治者的權威被廣泛認可，社會的秩序與合作才有穩定基礎。
在這樣的脈絡下，我更加體會到「正義」在政治中的重要性。雖然拉摩爾主張，政治不需要依賴一套預設的道德正義理論才能啟動，但正義仍然是政治生活中不可或缺的元素。正義提供了一套語言與標準，讓人民能夠判斷並認同誰有權統治。因此，正義不是政治前置的絕對真理，而是一種在政治運作中不斷發揮作用的正當化資源。透過對正義的訴求，政治權威可以在多元社會中獲得自由而合理的支持，進而維繫公共秩序與社會合作。
在這樣理解政治與正義的基礎上，拉摩爾對於自由主義的詮釋也帶有獨特的張力。他所倡導的政治自由主義，既具有排他性，也具有兼容性。排他性體現在它必須劃定某些基本價值的底線，比如尊重個人自由、平等與權利；這些原則是不可被侵犯的。兼容性則體現在，在遵守這些基本底線的前提下，各種宗教、文化、道德信仰都可以被接納與共存。即便某些群體擁抱如神權政治這樣的信念，只要他們願意在公共領域中尊重他人自由，他們的信仰仍有存在的空間。這種自由主義態度，既堅守基本規範，又開放包容多樣性，顯得格外現實且有力量。
最終，拉摩爾的論點自然地導向了對民主制度的堅定支持。民主，不僅僅是一種集體決策的機制，更是當代社會中生成正當性的重要方式。透過民主程序，人民得以自由地參與、審視並接受誰來統治自己，從而賦予政治權威以穩固的正當性。因此，支持民主，不只是支持一種選舉制度，更是支持一種能促進社會合作、增強公共秩序的政治體制。民主的權威基礎，正是人民自由而合理的認可，而非單純服從或傳統。
總的來說，《什麼是政治哲學》一書讓我重新思考了政治哲學的根本任務。政治哲學的責任，是在多元與衝突之中，尋找秩序與自由共存的可能。我認為，這樣的定位，不僅對當代政治環境提供了深刻洞見，也為我們理解自由、正義與權威的關係，開闢了一條更現實而持續的思考道路。
在閱讀查爾斯・拉摩爾的《什麼是政治哲學》後，我對於政治哲學的本質有了新的理解。與許多以理想化模式出發的理論不同，拉摩爾強調，政治應從現實中無法避免的「價值衝突」出發思考。政治存在的意義，不在於追求一個普遍、無爭議的善，而在於在多元價值衝突中尋求秩序與合作的可能。因此，政治的起點不是道德理想，而是現實中不同信念和利益間的張力。
從這個角度看，拉摩爾對政治哲學與道德哲學的區分顯得格外重要。傳統上，許多人將政治哲學視為道德哲學的一個分支，認為政治安排應該從對「何為善」的認識出發。然而，在拉摩爾的眼中，政治哲學有其獨立的任務。它不應只是道德論證的延伸，而是應該正視現實中多元、衝突且難以調和的價值情境。政治哲學的目標，不是要裁定何者為最終正義，而是要思考在多元價值之間，如何建立並維持被視為正當的公共秩序。
基於這樣的思考，拉摩爾將「權威的正當性」視為政治哲學的核心問題。誰統治，並不單純取決於誰手握權力，而在於統治者是否能夠被人民自由地承認為「有權統治」。政治權威不是單靠強力或歷史傳統得以鞏固的，它必須經由某種正當理由獲得普遍接受。在書中，拉摩爾也區分了「實際掌權的人」與「被認為有權統治的人」的差異，並指出，唯有當統治者的權威被廣泛認可，社會的秩序與合作才有穩定基礎。
在這樣的脈絡下，我更加體會到「正義」在政治中的重要性。雖然拉摩爾主張，政治不需要依賴一套預設的道德正義理論才能啟動，但正義仍然是政治生活中不可或缺的元素。正義提供了一套語言與標準，讓人民能夠判斷並認同誰有權統治。因此，正義不是政治前置的絕對真理，而是一種在政治運作中不斷發揮作用的正當化資源。透過對正義的訴求，政治權威可以在多元社會中獲得自由而合理的支持，進而維繫公共秩序與社會合作。
在這樣理解政治與正義的基礎上，拉摩爾對於自由主義的詮釋也帶有獨特的張力。他所倡導的政治自由主義，既具有排他性，也具有兼容性。排他性體現在它必須劃定某些基本價值的底線，比如尊重個人自由、平等與權利；這些原則是不可被侵犯的。兼容性則體現在，在遵守這些基本底線的前提下，各種宗教、文化、道德信仰都可以被接納與共存。即便某些群體擁抱如神權政治這樣的信念，只要他們願意在公共領域中尊重他人自由，他們的信仰仍有存在的空間。這種自由主義態度，既堅守基本規範，又開放包容多樣性，顯得格外現實且有力量。
最終，拉摩爾的論點自然地導向了對民主制度的堅定支持。民主，不僅僅是一種集體決策的機制，更是當代社會中生成正當性的重要方式。透過民主程序，人民得以自由地參與、審視並接受誰來統治自己，從而賦予政治權威以穩固的正當性。因此，支持民主，不只是支持一種選舉制度，更是支持一種能促進社會合作、增強公共秩序的政治體制。民主的權威基礎，正是人民自由而合理的認可，而非單純服從或傳統。
總的來說，《什麼是政治哲學》一書讓我重新思考了政治哲學的根本任務。政治哲學的責任，是在多元與衝突之中，尋找秩序與自由共存的可能。我認為，這樣的定位，不僅對當代政治環境提供了深刻洞見，也為我們理解自由、正義與權威的關係，開闢了一條更現實而持續的思考道路。
《老師的提包》 - 川上弘美
《老師的提包》是川上弘美創作的一部緩緩展開、餘韻悠長的愛情小說，描寫一位中年女子在平凡日常中，與昔日老師重逢，逐漸建立起一段深刻而內斂的關係。
主角月子過著簡樸生活，性格沉靜。某天，她在熟悉的小酒館偶遇高中時的老師。多年未見的兩人從寒暄開始，逐漸發展為規律的會面 - 一同品嚐料理、閒談往事、偶爾小旅行。這段關係不激烈、不倉促，像慢火燉煮，緩緩釋放出細膩與真誠。
小說最動人之處不在情節的轉折，而在於氣氛的鋪陳。作者以溫柔筆觸描寫兩人相處的種種：一杯熱酒、一道小菜、一段無言的對望，處處流露出含蓄而深刻的情感。這份情感不炫目，卻讓人體會到，愛可以是安靜且踏實的存在。
雖然主角之間有著明顯的年齡差距，小說卻並未強調衝突或禁忌，而是著力於描繪心理的變化與互動的微妙。他們之間既有距離，也有理解；有保留，更有尊重。這樣的書寫讓人相信，即使不再年輕，愛與陪伴依然值得珍惜。
《老師的提包》適合在靜謐時光中細讀，慢慢體會話語背後的在乎與隱忍，感受那些藏在尋常日子裡、不易察覺卻真切存在的情感流動。這不是一段轟烈的戀情，而是一種淡然卻深厚的陪伴，讓人讀完後心頭仍留有一抹溫暖與寧靜。
《老師的提包》是川上弘美創作的一部緩緩展開、餘韻悠長的愛情小說，描寫一位中年女子在平凡日常中，與昔日老師重逢，逐漸建立起一段深刻而內斂的關係。
主角月子過著簡樸生活，性格沉靜。某天，她在熟悉的小酒館偶遇高中時的老師。多年未見的兩人從寒暄開始，逐漸發展為規律的會面 - 一同品嚐料理、閒談往事、偶爾小旅行。這段關係不激烈、不倉促，像慢火燉煮，緩緩釋放出細膩與真誠。
小說最動人之處不在情節的轉折，而在於氣氛的鋪陳。作者以溫柔筆觸描寫兩人相處的種種：一杯熱酒、一道小菜、一段無言的對望，處處流露出含蓄而深刻的情感。這份情感不炫目，卻讓人體會到，愛可以是安靜且踏實的存在。
雖然主角之間有著明顯的年齡差距，小說卻並未強調衝突或禁忌，而是著力於描繪心理的變化與互動的微妙。他們之間既有距離，也有理解；有保留，更有尊重。這樣的書寫讓人相信，即使不再年輕，愛與陪伴依然值得珍惜。
《老師的提包》適合在靜謐時光中細讀，慢慢體會話語背後的在乎與隱忍，感受那些藏在尋常日子裡、不易察覺卻真切存在的情感流動。這不是一段轟烈的戀情，而是一種淡然卻深厚的陪伴，讓人讀完後心頭仍留有一抹溫暖與寧靜。
呢本好睇
《愛憐》 - 川上弘美
川上弘美的《愛憐》編織了一幅關於愛、失落與超現實主題的複雜畫卷。儘管表面上看似講述姊妹百合惠與茉莉惠的戀愛糾葛，但小說深刻探討了人類情感和關係的複雜性。透過生動、如夢似幻的筆觸，故事探討了情感的扭曲、時間的流逝以及愛情中無可避免的不確定性。角色如乙彥，沉浸於無盡的不夠感，以及茉莉惠以「數數兒」作為理解情感的方式，都被困在自己對愛與聯繫的理解中。
川上弘美以奇幻元素，如乙彥被薄膜包裹，來映射情感的隔閡和愛情的抽象性。然而，在這些超現實的描繪之下，小說所展現的卻是真實的情感，它深刻回響了人類對渴望與被渴望的追求，同時面對這些情感的扭曲。
《愛憐》在詩意與不安之間游走，成為一部關於人類脆弱聯繫的沉思。這本書不僅讓讀者質疑愛的本質，也反思在日益複雜的世界中我們如何溝通與理解彼此。就像愛一樣，故事的餘韻在讀者心中揮之不去。
川上弘美的《愛憐》編織了一幅關於愛、失落與超現實主題的複雜畫卷。儘管表面上看似講述姊妹百合惠與茉莉惠的戀愛糾葛，但小說深刻探討了人類情感和關係的複雜性。透過生動、如夢似幻的筆觸，故事探討了情感的扭曲、時間的流逝以及愛情中無可避免的不確定性。角色如乙彥，沉浸於無盡的不夠感，以及茉莉惠以「數數兒」作為理解情感的方式，都被困在自己對愛與聯繫的理解中。
川上弘美以奇幻元素，如乙彥被薄膜包裹，來映射情感的隔閡和愛情的抽象性。然而，在這些超現實的描繪之下，小說所展現的卻是真實的情感，它深刻回響了人類對渴望與被渴望的追求，同時面對這些情感的扭曲。
《愛憐》在詩意與不安之間游走，成為一部關於人類脆弱聯繫的沉思。這本書不僅讓讀者質疑愛的本質，也反思在日益複雜的世界中我們如何溝通與理解彼此。就像愛一樣，故事的餘韻在讀者心中揮之不去。