Chatgpt 已經識得分析歌詞

《富士山下》呢首歌由陳奕迅演唱，林夕填詞，作曲係日本音樂人久石讓，係一首經典嘅粵語流行歌。歌曲表達嘅核心係一段逝去但難以忘懷嘅愛情，融合咗遺憾、思念同放手嘅無奈。

🎵 歌曲主題
愛情的遺憾與無奈
歌詞描述一段曾經美好但最終無法走到最後的感情。主角回憶起與愛人嘅點滴，但現實已經改變，感情無法挽回。

愛與麵包的抉擇
歌詞提到：「何不把悲哀感覺 假設是來自你虛構」反映主角試圖自我安慰，接受現實，但又放不低。「誰都只得那雙手 靠擁抱亦難任你擁有」則道出愛情未必能解決一切，有時候現實會逼使兩個人分開。

富士山的象徵意義
富士山被視為永恆不變的存在，但愛情卻往往無法長久。歌曲以「富士山下」作為背景，對比出主角內心的滄桑，亦帶出「人事無常」的概念。

🎭 歌詞中的關鍵意象
「誰都只得那雙手 靠擁抱亦難任你擁有」
暗示有時候就算兩個人曾經相愛，最終仍無法擁有彼此。

「情人節不要說分手」
這句極具殺傷力，代表著即使兩人到了最後一刻，仍然帶著一絲不願分開的執著，但仍然無法挽回。

「為何都不夠」
無論付出多少，愛情仍然走到了盡頭，這種無力感貫穿整首歌。

🎶 總結
《富士山下》係一首非常感人、充滿遺憾嘅歌，講述一段愛情從甜蜜到結束，最後只能無奈接受現實。歌詞深刻細膩，旋律哀而不傷，令聽眾能夠共鳴，特別適合喺深夜或者失戀時細味。

你對呢首歌有咩特別感觸嘅地方？ 😊

情人節不要說分手　為何都不夠

我地係咪聽緊同一首歌

富士山下係撚久石讓

「我現時自己肯做飯」這句歌詞表達了幾層意思，根據語境和情感層面可以作以下分析：

獨立與成長的象徵
歌詞中的「自己肯做飯」可以視為一種獨立生活的象徵，表達出歌詞主角不再依賴他人，願意親力親為地照顧自己。這可能代表一種成熟的心態轉變，從過去的依賴或懶惰，變成願意承擔自己生活責任的態度。

生活態度的轉變
「肯做飯」中的「肯」字顯得特別關鍵，意味著過去可能並不願意如此。這反映了一種生活態度的改變，可能是在經歷了一些事件後，開始珍惜平凡的生活，願意花時間和心思去過一種更踏實的日子。

情感的暗示
這句歌詞也可能與情感有關，特別是與愛情或伴侶的關係相關。做飯常常被視為一種對愛意的表達，這裡可能暗示歌詞主角希望為自己或某人付出更多，甚至是修補或告別一段關係後，重新學會愛自己。

孤獨與自我陪伴
如果帶有孤獨的情感，此句歌詞可能透露出一種自我療癒的狀態。無論是否有人陪伴，主角選擇自己下廚，代表對孤獨的接受，甚至是在孤獨中找到平靜與滿足。

日常的詩意化
做飯這件事在日常生活中看似平凡無奇，但在歌詞中被提及，賦予了它詩意的色彩，反映出歌詞主角對生活中細小事物的認真對待，或是對平凡生活的珍視。

總結來說，這句歌詞蘊含了一種從過去到現在的轉變，或是表達一種成長、獨立、平淡中的自足感，具體意涵則需要結合整首歌的情境來進一步揣摩。

想幫陳詠謙平反下

作曲係日本音樂人久石讓

我係用來解釋d rap歌詞
好撚好用

好少會有人續句解比你聽

《富士山下》係咪千與千尋主題曲

認真討論
其實陳詠謙好多年前都喺自己Facebook寫過差唔多嘅嘢
佢係好合理咁解釋咗做飯呢句點嚟
不過冇人理佢 大家繼續笑

利申覺得做飯呢句完全冇問題
覺得更多人係跟風為笑而笑

Christopher Chak哭𠹌咗

分析下 3 0624700 3 0624770 點解

男人心一字馬

Webpage free 定課金？

課金版

MC張天賦《小心碰頭》歌詞深度解析：分手後的矛盾心理與情感掙扎

MC張天賦於2024年8月推出的單曲《小心碰頭》，由黃偉文填詞、MC本人作曲，被視為繼《小心地滑》後又一探討人際關係隱喻的音樂作品。此曲以分手後的矛盾心理為核心，透過細膩的場景描寫與生理隱喻，將「想見卻不敢見」的複雜情感推向極致。從音樂市場反應來看，歌曲上架首週即登上KKBOX粵語新歌週榜冠軍，MV在YouTube上架一個月突破500萬次觀看，顯示其引發的共鳴強度。

歌詞結構的空間隱喻與心理投射
「地理迴避」作為情感防禦機制
歌詞開篇即以「這一區 不用來」定調，將城市空間轉化為心理創傷的載體。此處的「區」並非實指行政分界，而是記憶中與舊愛共同生活的隱形疆域。根據心理學研究，分手後對特定地點的迴避行為，實為避免觸發「情境依賴記憶」(context-dependent memory)。黃偉文透過「繞道轉彎 總能殊途」的敘述，精準捕捉當代人用地理距離掩蓋情感距離的矛盾——現代都市的密集路網本該增加偶遇機率，主角卻發展出病態的空間感知能力，甚至進化到「從埋伏 到避見 也得兜路」的戰術層級。
此種行為模式在神經科學層面，涉及「恐懼條件反射」的神經迴路強化。當主角反覆經歷「假裝碰到」的試探性行為後，大腦杏仁核會將舊愛形象與疼痛反應建立連結，最終形成「餐廳 書局 米舖」等中性場所的創傷化。這種將公共空間私人化的過程，恰與列斐伏爾(Henri Lefebvre)提出的「空間生產」理論形成對話——主角實質上將整座城市重構為承載失敗戀情的紀念碑群。

數位痕跡的不可逆性困境
在實體空間迴避之外，歌詞更尖銳指出「唯一怕電腦／留過很多軌跡」的當代戀愛特徵。雲端相簿、社交媒體打卡紀錄、聊天軟體對話備份等數位遺產，使分手成為無法徹底完成的儀式。生理學研究顯示，深夜時段前額葉皮質活動降低，會加劇對數位痕跡的強迫性回顧行為。黃偉文用「淒清的深宵 總是看到」描寫此現象，其中「看到」的被動語態暗示主體性的喪失——不是自主選擇回憶，而是被演算法推送的記憶碎片持續攻擊。
這種數位時代的新型分手痛苦，在音樂製作層面獲得呼應。編曲者GooChan在副歌段落加入類似電腦硬碟運轉的電子音效，與MC張天賦刻意壓抑的顫音唱法形成對位。當主角唱到「燒不光寫過日記／篇篇也是你」時，背景音突然抽離只剩呼吸聲，模擬出數位裝置強制關機的聽覺體驗，強化「欲刪除卻不可得」的焦灼感。

生理隱喻系統的情感轉譯
呼吸系統的愛情病理學
黃偉文在副歌創造「喉嚨收窄像哮喘再起」的經典隱喻，將失戀痛苦轉譯為可量化的生理病症。從醫學角度分析，急性壓力確實可能誘發「心因性哮喘」——當主角「極敏感 一看見你／就會缺少氧氣」時，迷走神經的過度反應導致支氣管痙攣，此症狀與創傷後壓力症候群(PTSD)的生理表徵高度吻合。製作人徐浩在處理這段演唱時，要求MC張天賦採用「窒息式唱法」，在「氣」字刻意切斷氣息，模擬呼吸道阻塞的真實聽感。
這種生理隱喻的系統性建構，延伸至第二段主歌的「不夠氧氣／喉嚨仿似被前事封死」。此時的呼吸困難已從急性症狀轉為慢性病變，象徵主角對舊愛的情感從抗拒發展為病態依戀。神經影像研究顯示，長期單戀者的大腦獎勵迴路會出現類似成癮者的活化模式，這解釋了為何主角即使「外殼已安全逃離」，仍無法阻止「靈魂偏要銘記」的悖論。

時間感知的創傷性扭曲
歌詞中對時間的異常處理，建構出獨特的創傷美學。「期望明年可再遇你」表面是對未來的美好想像，實質暗藏心理機轉的惡性循環。根據時間心理學理論，創傷記憶會導致「事件界線模糊化」，使過去與現在的認知產生斷裂。主角將「明年」設定為情感康復的魔幻時間點，恰暴露其仍困在「只要撐過非常時期」的自我欺騙中——這種對線性時間的迷信，反而推遲了真正的療癒進程。
黃偉文在橋段設計「要多痛方可當這偶像已死」的自我詰問，將時間維度從水平敘事轉為垂直深度。此處的「痛」不再是形容詞而是動詞，要求主角主動經歷某種儀式性毀滅才能重生。MC張天賦在此處的演唱突然轉為戲劇性強音，配合編曲中加入的管鐘音色，營造出類似宗教懺悔的聽覺空間，暗示情感救贖需付出顛覆性代價。

當代分手文化的音樂轉喻
從「儀式斷絕」到「創傷表演」
相較傳統苦情歌的悲情宣洩，《小心碰頭》呈現當代青年更複雜的情感處理模式。主角不斷進行「打聽情報／製造煩惱」的自我折磨，實質是將私人創傷轉化為公開表演。社會學家伊娃·易洛茲(Eva Illouz)指出，數位世代傾向將分手痛苦「策展化」，透過社交媒體的間接展示來維持情感連結。歌詞中「若被你新愛侶碰到／無法裝有愛」的假想情境，正是這種表演焦慮的極致展現——主角恐懼的不僅是相遇本身，更是無法在舊愛面前維持完美分手形象。
這種心理機制在音樂錄影帶獲得視覺強化。導演Remii設計主角與新歡在超現實空間進行枕頭大戰，卻穿插舊愛影像如鬼魅閃現。畫面中不斷出現的鏡面反射與監視器視角，暗示主角始終活在他人目光的審查下，連悲傷都成為必須精心排練的社會展演。

都市情感異化下的自我救贖
在歌曲尾段，黃偉文埋藏「共你都是下世的人」的宗教性隱喻，將世俗情愛提升至輪迴層次。此處的「下世」不應簡單理解為佛教轉世觀，而更接近存在主義的「重複」概念——主角意識到只有徹底接受「往事重壓如同鬼魅」，才能停止強迫性迴避行為。從精神分析角度，這標誌著從「強迫性重複」到「創傷整合」的關鍵轉折。

MC張天賦在演唱最終副歌時，刻意放鬆聲帶壓迫感，改用混聲技巧營造空靈聽感。編曲中的電子音效逐漸被鋼琴琶音取代，象徵主角終於允許回憶以非傷害性的方式存在。這種從生理對抗到心理接納的轉變，為當代都市人的情感異化提供獨特解方——與其費心規劃迴避路線，不如學習與記憶共生。

澤日生個名都日日地本

呢兩句歌詞邊句柒啲？

1）時時懷希望 望著壞情況
2）情人遊天地 日月換行李

試下分析一下男人心一字馬？

都不七

陳奕迅的《任我行》是一首充滿情感的歌曲，表達了對自由和個人選擇的渴望。以下是對這首歌的一些分析：

### 主題

1. **自由與獨立**：
歌詞中反映了對自我選擇和自由生活的追求，強調不受外界壓力和束縛的心態。

2. **人生哲學**：
歌中提到的「任我行」是一種生活態度，鼓勵人們勇敢面對人生的挑戰，堅持自己的信念。

### 音樂風格

- **旋律**：
曲調動感且富有感染力，搭配陳奕迅獨特的嗓音，使整首歌充滿激情。

- **編曲**：
使用了多種樂器，增強了歌曲的層次感，讓聽眾感受到情感的起伏。

### 情感表達

- **個人情感**：
陳奕迅在演唱中注入了強烈的情感，讓人能夠感同身受，仿佛在訴說自己的故事。

- **激勵與鼓舞**：
歌詞中的積極向上，使人聽後感到振奮，激勵人們勇敢追尋自己的夢想。

### 總結

《任我行》不僅是一首流行歌曲，更是一種生活的宣言，傳達了追求自由與勇敢面對生活的勇氣，讓人反思自己的選擇和人生方向。這首歌在陳奕迅的音樂生涯中佔有重要地位，深受樂迷喜愛。

真係鳩up 嘅極致