6 月必看香港藝術展覽：多角度用心感受藝術

https://www.voguehk.com/zh/article/art-lifestyle/hk-art-exhibition/

好似好抽象。

6 月展覽：「抹笑」｜PODIUM
香港新畫廊 PODIUM 迎來今年第二個展覽「抹笑」。展覽以「日常生活狂歡化」為主軸，並展出五位當代女性藝術家 Sarah Fripon、Adéla Janská、Min-Jia、Alicja Pakosz 和 Rachel Youn 的繪畫、紙上石墨、雕塑和裝置作品。她們通過幽默詼諧的視角思考審視切身生活以至世界，從新角度嘗試理解由極端暴力的主宰的國際社會。

日期：2024 年 5 月 18 日至 6 月 29 日



https://podiumgallery.com/home-zh

地址
香港黃竹坑香葉道4號
怡達工業大廈9樓D室

星期二至六
早上11時至晚上7時
公眾假期休息

交通
港鐵: 南港島線，黃竹坑站，A2出口
巴士: 48號, 76號, 78號

6 月展覽：Inside the White Cube 李鎮雨｜White Cube
目前常駐巴黎的南韓藝術家李鎮雨（Lee Jin Woo）參與「Inside the White Cube」計畫，首次在白立方畫廊展出其最新的繪畫和紙上作品。藝術家參照以韓國單色畫（Dansaekhwa）運動的傳統遺產，並使用一種用桑樹皮製成的韓國傳統手工紙進行抽象繪畫，透過創作致敬韓國藝術與傳統材料。

日期：2024 年 6 月 1 日至 9 月 7 日

https://www.whitecube.com/exhibitions/hong-kong

Opening hours
Monday Closed
Tuesday 11:00 am – 7:00 pm
Wednesday 11:00 am – 7:00 pm
Thursday 11:00 am – 7:00 pm
Friday 11:00 am – 7:00 pm
Saturday 11:00 am – 7:00 pm
Sunday Closed

Location
50 Connaught Road Central
Hong Kong

「Home」｜WOAW Gallery
由 Taymour Grahne 為 WOAW Gallery 策劃的群展《Home》將展示三位藝術家 Mikey Yate、Nada Elkalaawy 和 Asif Hoque 的具象畫作。他們從「家」為起點進行構想，並將私密的物品、人物、回憶為主題，以出色筆觸描繪出超越畫布的故事，使觀者思考與生活中物件之間的情感聯繫。

日期：2024 年 5 月 21 日至 6 月 28 日

https://woawstore.com/pages/woaw-gallery

位置:
WOAW Gallery
香港灣仔日街3號

梁大偉「見餐不是餐」｜海港城
愛好餐飲與攝影的香港藝術家梁大偉從「空想性錯視」的視覺錯覺延伸，將食物與風景照片精心重新製作成對稱影像，觀眾對作品可以發揮想像力，便可以看見一幀幀超現實的生物「面孔」，例如炸蒜片像水牛，抑或棉花糖則似毒蛇，食物的原型反而隱藏在作品當中，將生活日常與藝術相連結。

日期：2024 年 5 月 23 日至 6 月 16 日

https://www.harbourcity.com.hk/tc/article/david-leungs-solo-exhibition-see-food-not-see-food-harbour-city/

梁大偉個人作品展《見餐不是餐：see food NOT see food》
日期：2024年5月23日至6月16日
時間：上午11時至晚上10時
地點：海港城美術館（海洋中心二階207號舖）

Bruce Nauman 大型回顧展｜大館
於 1941 年出生於印第安納州的 Bruce Nauman 是美國深具影響力的藝術家，他自 1960 年代至今一直積極探索攝影、表演，以至雕塑、錄像等多元的作品呈現方式。這次大館當代美術館將展出來從 Pinault Collection、Tate、Museum of Modern Art 等多個藝術館借來的珍藏，舉辦 Nauman 在亞洲的首個大型展覽，讓觀者能夠一探這位藝術家豐富的創作生涯，

https://www.taikwun.hk/zh/programme/detail/bruce-nauman/1373

日期：2024 年 5 月 15 日至 8 月 18 日
11am–7pm
星期一閉館（公眾假期照常開放，延至翌日閉館）

費用
網上／現場：$120（成人門票）／$60（優惠門票*）
*適用於持有效學生證的學生、殘疾人士及60歲以上的長者

楊沛鏗「雙附院，香港在威尼斯」｜M+
香港藝術家楊沛鏗在威尼斯雙年展結束後，將攜多件全新作品回歸香港 M+。藝術家透過自身的經歷與對成長環境的觀察，創作出帶有香港特色的獨特作品。例如《（不是你的）逃避洞》便取材自同年時父親經營的海鮮酒家與香港水族店，並重現了水族店內魚缸排列整齊的內部環境，以沒有魚的魚缸，引發參觀者對人工生態系統創造動機的反思。

日期：2024 年 4 月 20 日至 11 月 24 日

山鳴水應｜M+
M+ 最新的專題展覽「山鳴水應」，展出郭鴻蔚、靳埭強、劉慧德、安娜．曼迪耶塔、唐家偉、王無邪、徐冰、楊詰蒼和趙無極等藝術家，以山水為概念、主題和媒材的作品，從多角度探索在後工業時代日趨虛擬化的世界中山水與人類的複雜聯繫，以衝破不同時期與地域的限制，讓觀眾能夠感受到作品之間的呼應。

日期：即日起至 2026 年

藤⽥嗣治個展「無盡の線條」｜魏畫廊
藝術大師藤田嗣治於漆咸居的展覽名為「無盡の線條」，即是對藝術家風格的巧妙呼應，又致敬了他一生永無止境的追求與探索。藤田嗣治早在1920年代就在西方受到矚目，是當時巴黎派畫家中為數不多的東方面孔。他一生漂泊異鄉，並切身經歷了兩次世界大戰，將生命中的波折與苦難沉澱為藝術的養分。其獨創的「乳白色之肌膚」的裸體畫像，也將在今次向本地觀眾展出。

日期：即日起至 2024 年 9 月 7 日

https://amandaweigallery.com/zh/exhibitions/41-a-line-that-never-ends-leonard-tsuguharu-foujita/overview/
https://amandaweigallery.com/zh

地址
香港中環雲咸街19-27號威信大廈地鋪B

開放時間
星期一至星期六，上午10:30至下午7:00。公眾假期照常開放。

pish

劉明

https://www.instagram.com/p/C8gGiscvDsC/

1947年，第二次世界大戰剛結束不久，沙特在《現代》雜誌上發表《甚麼是文學？》（Qu’est-ce que la littérature ?）的部分章節，探討文學的介入。1947年，卡繆發表《鼠疫》（La Peste），描述了一群人在災難之時，面對世界的不同態度與掙扎。1947年的沙特與卡繆，在想甚麼？

「人只是自己設計的生活圖景，人只在自己成為現實時才存在，人是自己行為的總和，人即自己的一生。 而實際上，對存在主義者來說，沒有別的什麼愛，只有逐步建立起來的愛；沒有其他愛的可能性，只有在某種愛中才能表現出愛的可能性；而天才，只有表現在藝術珍品中的天才。 一個人投身於生活，他自己在為自己畫臉譜，除此之外，甚麼也談不上。」 讓‧保羅─沙特《甚麼是文學？》

「勇氣。現在我明白人是能夠做出偉大的行動的。但是如果他不具有一種崇高的感情，那就引不起我的興趣。」「我的印象是，人是可以做任何事情的。」「不見得，他不能長期受苦或長期感到幸福，因此他做不出任何有價值的事來。」 「人不是一種概念，朗貝爾。」卡繆《鼠疫》