和大多數 rappers 殺氣騰騰的形象不太一樣,Triple G 無論神情動態語調都是比較柔和的,笑容也不多,像個憂鬱小生。〈GIGGLE〉則似乎有意擺脫憂鬱的形象,音樂變得輕鬆愉悅,能讓聽者嘴角微微向上,大概是 Triple G 的目標。「It’s a new day, it’s a new G」,歌詞這麼寫著。
Triple G 並沒有脫離 Wildstyle,一班朋友由細玩到大,沒有所謂離開不離開,甚至根本就沒有合約上的束縛。「對我來說是 Wildstyle 是一個 family,私底下我們還是會一齊出來玩」,名義上,他仍是 Wildstyle 的一份子。Triple G 形容新階段是「出去闖吓,試多啲唔同嘅嘢」,而頭炮〈GIGGLE〉,確實有告別憂鬱的意味在內,在這個人們只會愈趨憂鬱的時代,可以說是反其道而行。
「我應該活得比兩年前開心。」Triple G 表示,正正因為大家都不開心,所以才要把自己的心態、想法看淡一點。「環境讓自己明白觀看事物要有不同的角度,譬如疫情,大家會覺得不能外出,甚麼都不能做,沒了自由;但換個角度看,這段時間我學識了煮飯,me time 也多了,反而感覺舒服了。」
〈GIGGLE〉最特別的地方,是尾聲來了一段變奏,Triple G 說創作上如果只是純粹一種情緒,似乎未夠層次。「大家可能會覺得我的新階段變得開心,甚至商業了,所以我想臨尾加少少內心戲,道出我仍然是我——是那個聽 90s Hip Hop 音樂長大的小朋友,雖然現在玩另一個 game,作為創作人也 hate the game,但我就是要在這個 game 得到成功,並證明兩方面是可以拿捏到平衡。」
Triple G 預告,新碟將於今年秋季推出,大概會包含 7 首作品,內容圍繞他在睡房(張床)的一天。他說自己一路以來都是在床上創作,離開張床就寫不到歌。「第一隻歌就是剛剛睡醒的狀態,很慵懶,睡眼惺忪的模樣,起床後便帶點朝氣勃勃的感覺。」所以,即使 Triple G 的新作聽起來開朗了,但一直帶著的慵懶感覺依然存在,就如他早期一首經典〈棉花糖〉所寫,「慵懶的感覺輕輕在漂」。
〈棉花糖〉也有一句寫到,「憂鬱嘅人寫唔出快樂嘅歌」,對照〈GIGGLE〉,我問 Triple G,現在是否就寫得出來了?他隨即說要順道澄清,「很多人以為〈棉花糖〉是一首開心的歌,但其實是想表達當時的自己寫不出快樂的歌」,說到底,這仍是一首「sad sad 地」的歌。「出發點是想快樂,但你發現做不到,於是寫了這首歌。對聽眾而言可能好 chill,但從創作者的角度出發,其實仍不是快樂。」
他說現在心態不同了,憂鬱那一面已成過去,相關題材要寫的都已寫了。「第一張碟《淺藍色的號角》,是對成長、青春、夢想的憧憬和盼望,到了《小王子》,已是回望了。所以新一張順理成章就是 new me。」
不過 new me 不代表就要把過去的一切拋掉,正如〈GIGGLE〉也寫夢想(歌詞提到 D.R.E.A.M.),「想追求的事情更多,這是無可厚非的,但在更有野心得到更多東西的同時,也要保持初衷,保持那顆善良的心。」
新碟的構思其實也在反映這一點,他一整天待在睡房裡,看似慵懶,和城市急速的節奏相違背,但實情這卻是他的創作動力之源。慵懶是 Triple G 對抗外在環境的方法:「想帶出一個訊息,是這樣也可以獲得成功,我可以行到自己的路。」
至於調子是灰暗還是明朗,就要看題材,Triple G 舉例,他將要推出的新歌,本來在寫自己已踏入新的階段,現在活得很好,但寫到一半時烏俄戰爭爆發,「突然想法就轉到講這個地方的人要保持希望」,調子也就不全然是輕鬆了。
也不抗拒與不同類型的音樂人合作,還表示很欣賞林家謙。「因為我玩 Rap,也會有一些旋律上的東西,如果和 Hip Hop 仔或差不多曲風、氣場的人合作,就太無火花了」,而林家謙是和他很不同,卻又不至於超出大家想像的人。但他說,無論跟誰合作,前提都應該是為首歌好,想歌曲有昇華,而非只因為喜歡某個音樂人,就夾硬一齊做一首歌。
對他而言,他的作品,無論如何都該由他去主導。問他希望樂迷眼中的 Triple G 是甚麼形象,他說希望大家聽到自己的聲音、寫的東西時,會認得出是他。「有些人會形容為治癒,這是我最想做到的,也是我做音樂的初衷。」